アニメはAnima(魂)を語源とする言葉であるからして
計算ずくよりも、衝動的に動かす方が原理にかなっていていいと思ってる。個人的には。

たぶん昔は後のセクションのために作画や背景を描いてなかったと思うし、
撮影作業は上がってきた素材を無理くり絵面に反映させるための強硬手段でしかなかった。でもそれがかえってよかったのかもしれぬ

昔の自分のMVはどう作っていたのか記憶を掘り起こしてる。
昔は昔で、技術面以外での良さがあった気がする。
それが何で、どういう経緯で最終的な絵面に反映されたのか。

っぱブルスカよ(n回目)

最近韓国映画(主にホラー)をよく見るんだけど
哭声がとてもよかった。公開当時に話題は聞いてたんだけど最近ようやく見れて、
期待を裏切らない満足度高い内容だった。
ホラー好きにおススメしたい。

とうぜん当たり前ではあるんだけど、
濃密な人間ドラマを描く作家でも、子供向けのシンプルなお話を描く作家でも、
等しく悩みに悩んで作品を作ってるわけで、そこに優劣は存在しないはずと思う

SNS界の片隅、Blueskyだからこそ言えるのだが
音楽関係者の方は、ご自分が考えるMVの制作納期に+1カ月した状態でスケジュールを組んでほしい。
そんなすぐ完成しないぞアニメーションは。

結局SNSが無かった時代に戻るべきという原理主義思想に染まってしまいますわいな

半分だけAI、もう半分は手作りならAI生成感も薄れるっスものねえ。
信用が大事な世界になるって話を以前誰かがしてましたけども、ほんまにそういう時代になったなと・・・・

生成AI絵に関しては基本的に反対派なんだけど、
仮に容認派だったとしても「楽曲をAIで作ったなら映像もAIでいいのでは･･･？」とも思う。

最近、おそらくAI生成だと思われる楽曲のMV依頼を頂くケースが増えてきたので注意深くいかないとな、と思う。

20,30,40,50代がそれぞれ違う問題点を提示してるから
なんか何もかも大問題で手の打ちようもない絶望的状況に見えてくる。

Janicaのアニメ制作者実態調査をざざっと読んだけど、やはり今年も阿鼻叫喚。
年齢明示されてないから何とも言えないけど、たぶん世代によって「この業界のここがダメ」みたいな認識が全く違うんじゃないだろうか。

大人になると社会の利己的な面とか人のしがらみとかが目の前で展開される事があり、
ある程度それに恭順しないとお金は稼げない、という構造がある。
これはまさに辟易案件。

しかし撮るほどに金が飛んでいくのはつらい。

フィルム、不可逆的な美しさがあるからいい

今年こそは花見をしたい。願わくば人が少ない穴場スポットで。

子どものラクガキを目指している。
童心を忘れない絵でありたい。

結果として女の子を描くのが苦手で人外描くのがそこそこ好きな人間に育ってしまったので、
影響の良し悪しまではわからないが・・・・・

鬼滅やチェンソーみたいな過激なものを小学生に見せて大丈夫なのか･･･？
と思う反面、
そういや自分も幼稚園の頃もののけ姫を劇場まで見に行ったな、と。
なんならタタリ神のグッズをねだって買ってもらったな、と。

たまにXのおススメTLのポストを見ると
おそらくAIがしたであろうテキトーなリプライが山ほど付いていて
この世の終わりを感じる。

やります！！
いま記事書いてるんで少々お待ちをば✋
(20時開始になる予定です)

もちろん最終目標にもよるだろうけど、
世界を作るならキャラから固めた方がいいと個人的にも思う。
間違ってもWabokuのように背景先行で世界観を固めてはいけない。

どうあれキャラ性が強い作品は売れる、っていう言説を見かけて
これはほんまにそうだと思いました。(小並感)

でもそういえばZOOはクリエイティブチームという触れ込みではあったよな、と懐古する。
なんも活動せんかったけれども。

クリエイティブチームとかスタジオとか、そういう言い換えでもよくて、
作家人生を送る中で何度かそういうものを立ち上げようとした事はあった。

しかしお察しの通り、知人友人の少なさが致命傷となり頓挫したのであった。
END。

これ昔からの夢なんだけど
秘密結社を作りたい。

気になる事を放置して一日を終えるの苦手やな～～～
毎日続けたらハゲそう

クレカ明細ばかり見てると頭がおかしくなって死ぬ

もちろん安いは安いんだけど、
この値段ならケンタやモスでもいっか・・・のラインに入ってきてる気がする