ミドルクラスの表現者って、自分の音楽を売って食えてる人のこと指してると思うけど、いろいろな方面で表現する人たちが厚みを増しても、その人たちが食えるとは限らん気がするなー。イラストの世界とか食うという意味ではミドルクラスすでに崩壊しつつあるようにみえるし。

江崎文武さんによると、音楽産業はかつて「大豆産業」くらいの市場規模だったのが、いまは「漬物産業」くらいなんだって。一方で表現者とリスナーが直接つながることができるようになって、「ミドルクラスのアーティスト」が厚みを増してるんだって。江崎さんの居場所がそこだってことか。謙虚だし、冷静だよなー。

イェーイは死語だけど、歌詞としては死語じゃない。

音楽評論家の人たちさー、Music Awards Japanっていう祭典の盛り上げ役してる人ばっかりで、結局今のメジャーな音楽産業のお先棒を担いでる感じがするんだよー。ぼくなんかがいるような底辺で表現者やってる人たち（人数は一番多いよ）の存在も考えに入れて音楽の未来を考えてほしいんだけどねー。ただ、難しいかも。みのミュージックのみのさん、日本でもトップクラスの音楽通だと思うけど、そのみのさんが、超絞り込まれたノミネート作品ですらその全部を評価するのは手に余るって言ってたから、従来の評論って方法で、音楽のこと考えるのもう無理なんじゃないかなー。

分かりやすさが必要だから、視聴者と表現者との間で、この辺だよねっていう共通理解が必要じゃん。メジャーはそれを作る役割も果たしてきたんだと思う。それがなくなっちゃったら、ポップはどうなんのかなとか思ったりもするなー。

音楽を単体で聴く習慣が薄れ、業界のパイが小さくなってきてる。一方でテクノロジーの発達とかのおかげもあって、表現者の数は爆増してる。音楽制作の民主化っていうのかな。ただ、そうなるとメジャーが音楽制作の頂点でい続けられるかの瀬戸際に追い込まれてもおかしくないよねー。

Music Awards Japanってさ、歴代のメジャーな音楽だけ聴いときゃいいんだよってメッセージにみえるなー。配信視聴数に占めるメジャーのシェアがどんどん落ちてゆく歴史の流れに産業として抗ってるような・・・。視聴者としては、力の入ったエンタメが出現するのは悪いことじゃないんだろうけどねー。

この世界の音楽のほとんどを一度も聞いたことがない人たちが音楽評論家を名乗ってるってどういうことなんだろー。そんなこと考えてるところ。

宮崎雄也さんの動画勉強になるからよく見てるんだけど、話し方くだけてるんだけど、それが簡潔で嫌味にならない感じになってて上手だなーって思う。もっと人気出たらいいなー。

ファミレスでロボットさんが食事運んできてくれたんだけど、まだ2皿くらい受け取ってない状況で、帰ろうとするんだよー。ぼくは「おーい」って言ったんだけど、そのまま帰ってっちゃった。「おーい」って言ったら振り返って欲しいんだよねー。忙しいのはわかるんだけどさー。

ぼくミキシング・マスタリングは独習だから、いつも和田貴史さんの動画から勉強させてもらってるー。その和田さんが、AI作曲に問題があるとすれば、出てきたもので人を騙すこと。そしてそれはAIの問題ではなくて使う人間の問題だって言ってたー。AIが発達しても使う側の問題はずっと残るとも。めも〜。

ぼく舐達磨のライムって本当の発明だと思ってる。言葉が真っ直ぐ突っ込まれてくる。それがロックだし、パンクだし、ヒップホップなんじゃないかなー。「俺の人生においてお前らはその他」ってみんなと一緒に叫んだりしたいなー。活動休んでるっぽくてさみしー。

怖いものみたさもあって万博行ってみたいなって思ったんだけど、これみて萎えちゃったよー。どうしよ？
youtu.be/xL_jwuclkR8?...

take me by the hand ft. Bladee https://oklou.lnk.to/tmbth https://oklou.lnk.to/chokenough

imogen heap好きなんだけど、今からみるとたしかに低音が軽いよなー。でもあの繊細な感じも一緒に2010年代以降廃れちゃったのは残念だなー。だからこそ軽く聴こえないのに繊細なoklouはスゴイと思う。
soundcloud.com/oklou93/take...

宇多田ヒカルさんってさー、「なかいめのべ」って歌詞歌ってメロへの歌詞ハメの可能性を切り開いた人って思ってる。ぼくを含めその後の日本人ミュージシャンはその恩恵を受けてるんじゃないかなー。

そんな詳しいわけじゃないけど、プロの将棋では一度指された手はすぐさまプロ中に伝わって対策される（共有される）と聞いてるよ。このとき他のすべての棋士は、新手を指した棋士の手を学習してる（しかもAIを使って）。だけど真似っ子って批判されたりはしないよねー。一方で既存のミュージシャンは、自分の曲をAIに学習させて新しい曲つくるなって怒ってる。将棋になぞらえたら、AI使ってもっといい曲をもっとたくさんの曲を作ればいいだけじゃんってなるよねー。なにか前提に違いがあるのかなー。

宇多田ヒカルさん新曲が物議｜なぜ政治発言はタブー視されるのか｜夫婦別姓を歌った歌詞 YouTube video by 今井了介

ぼくの好きな今井了介さんが発言してるのはうれしーなー。個人がどんな思想を持っても基本的にいいし、その自由は守られなきゃいけないっていう共通理解が日本にはないから、宇多田さんの音楽と信条との切り分けができないんだよー。でもそうなると、思想なんてもつだけ面倒ってことになるじゃん。「思想強い」とかいう言葉が生まれる背景じゃないかなー。
youtu.be/Jb3cm2yykyA?...

宇多田ヒカルさんってすごいなー。何がすごいって自分の考えを曲にして、それをしっかり多くの人に届けてるとこだよー。前半分はぼくもしてるけど、後半分と両立させらんないもん。

今日はじめてCurves AQ使ってみたけど、提案してくる変化が結構自然ですごく気に入ったー。パキッととかシャキッとみたいなのが多い中で、これは使いやすいなー。セール明日までって言われて買っちゃったけど、結果としては失敗じゃないと思うよー。

作曲AIを憎むとどうなっちゃうんだろう?｜1.o of Chimpees 1.o (「ワンポイ」)です。前世からの業のためか、魂込めて楽曲を作ってはTikTokやYouTubeに投下したりします。元パンクバンドのバンマス。いろんな作曲方法試してます。 https://linktr.ee/chimpees1o   新しい技術って、それが有用であればあるほど、社会的インパクトがあればあるほど、割を食う人も作り出しちゃうよねー。だから近年のAI作曲に対して、憎悪をむ...

知恵熱出しながら、作曲AIを取り巻く敵意のゆくえについて考えて、はじめてnote書いてみたよ。みんなが賛成してくれるわけじゃないことはわかってるけど、ぼくは新しい作曲技術の一つが生まれたにすぎないんじゃないかって思ってる。音楽の世界に前向きなエネルギーが生まれますようにー。
note.com/chimpees1o/n...

最近子宮が流行ってるみたいだけど、Kate Bushの「私の音楽は子宮から生まれる」しか思い出さんのよー。彼女はぼくの音楽の源流の一つ。子宮さんに足向けて眠れん💕

カネが問題なんだよー。lofi hiphopとかさ、SUNOにやらせたら10分くらいで2時間分くらい作るから、再生数を稼いでマネタイズしたい人とか、聴きもしないでアップするじゃん。それは自分の曲を聴いてほしいんじゃなくてカネがほしいからだよねー。これが問題なんだよー。でもさ、この問題って別にAIが出てきたから起きてるんじゃなくて、ずっとプロの楽曲制作の世界に蔓延してきたものだとも思うよー。

ぼく、これまでギターでバンドの曲書いてきたし、DTMしてきたし、作曲AI使って曲書いてきたし、いろいろやってきたけど、全部ぼくらしい曲になったよ。曲に自分の大好きが詰まってて、それを人に聴いてもらうのは同じだからさー。曲作る方法でいがみ合うなんて、音楽の楽しさからかけ離れてるって思うよー。

「教皇選挙」って映画みた〜。映画は面白かったんだけど、映画館の音響が高域があんま出てなくて、250-500kHzあたりでこもってる感じがして...って完全に職業病じゃん(・o・)。全然お金とか稼いでないのにぃ〜。中身でいえば、枢機卿が全員そろった段階で、誰が次の教皇になるかを見破ったのは自慢💕

今井了介さんの飲み動画で、韓国のプロデューサーが日本の曲は全部バラードに聴こえるという趣旨のことを言っているのを聞いて、ハッとさせられたー。おもろー。

「当社はAIを創造的な仲間と考えています。そして2025年の音楽制作における最も重要なトレンドは、制作をサポートする「アシスティブAI（支援型AI）」だと考えています。「アシスティブAI」は、SunoやUdioといった楽曲生成AIとは異なり、音楽制作活動をノンストレスかつスムーズなものにします。」だってさ。AIなんてどんなものでも使い方次第でアシスティブじゃん。よほどSUNOとかと一緒にされたくないんだろうね。訴訟やだからさー。
sonicwire.com/news/blog/20...

昨日の話の続き。プロが稼ぎを求めてみんながAI使うようになって生産性が5倍になったら、逆に使わない人がコンペで勝つ可能性は1/5になっちゃう。この時点でAI使うのがスタンダードになっちゃうよねー。もし商業音楽の市場規模が変わんなかったら、音楽で食う人は2極化して、食える人数も1/5になるんじゃない？そうするとどう考えても、音楽で食って勝ち組になりたい人は、最終的にはAI作曲の流れに乗らなきゃいけないし、乗らないんだったら、AIでできないジャンルを見つけるか、何のために音楽やるのかをちゃんと考えなきゃだめだよねー。これ、ぼくが考えをまとめたくて書いてるだけだから、他の人たちは気にしないでねー。

AI作曲って、それによって利益を損ないそうな人たちが訴えてるけど、多分AI作曲で利益を得る人たちも同じプロフェッショナルなグループにいるんじゃないかなー。これを使って生産性が5倍になれば、コンペに勝つ可能性も5倍になるんだし。要は仕上がりをコントロールする耳があればいいって話になる気がして仕方ない。AI嫌いのクリエーターたくさん見かけるけど、裏側に得する人いっぱいいることを考えると、そのうち梯子を外されるってことになりかねないとおもうけどなー。

今はここにある/ It exists now, here YouTube video by 1.o of Chimpees

nowhereって言葉は「どこにもない」って意味だけど、nowとhereを分けてみると「ここにある」って意味になるじゃん。人生も音楽もそうじゃんって思ったら曲になってた。よかったら一回聴いてみてねー💕
youtube.com/shorts/oIkZ-...

オリジナル曲作ってる人って、自分が大好きなものを曲に詰め込んで、これぼくが好きなものの詰め合わせなんだけど聴いてくれる？って人に聴かせるんだと思う。ぼくの場合パンクだから少し表現がねじれてるけど、基本おんなじだよ。ぼくは、曲の好き嫌いを越えて、そんな作品は全部素敵だと思ってる。で、ぼくはTikTokでたくさんの生成AIを使った画像や音楽の投稿に接したんだけど、作者たちと仲良くしてみると、その人たちの思いも一緒だったんだよー。ここ賛成してくれる人ばかりじゃないと思うけど、それって生成AIが素敵な人達を増やしたってことじゃないかって思うんだよー。