¿eso de decir en un reel de instagram que no vendiste nada y/o que te fundiste son reales o son para provocar follows?
he visto desde artistas mostrando que no fue nadie a verlos, kioskeros diciendo que pierden x por día o comerciantes diciendo que cierran
la 'liquidación por cierre' me arruinó
ni chorizos 😢
la tengo en gateras, ya leí el libro
F1 Academy 𝕏🔁 @F1@twitter.com:
An unforgettable day! 🙌
Reigning @f1academy Champion and @MercedesAMGF1@twitter.com Development Driver Doriane Pin drives an F1 car for the first time 👊
#F1
ah, claro, para matar el sustain y los armónicos
le di descanso a @larobota.bsky.ar y estoy curando forro pesado a mano, despuntando el vicio, recorriendo el espinel de subgéneros y tratando de darle alguna incoherencia tolerable
perdone mi inorancia, eso que se ve en el puente es una especie de muffler?
el primer disco que compré, engañado por mi primo porque me dijo que 'eran igual que los beatles' (hoy detesta los rs)
la tapa de este álbum terminó en la pared de adolescente del cuarto de mi hijo
gracias a mi primo también toco la guitarra, me regaló mi primera, un requinto de estudio
no, claro que no
nop
pero, la inventamos nosotros, ¿no? nosotros los modernos
no
pero esto ya está incrustado en nuestros oídos, no importa si pierde el downbeat:
es más o menos, lo que pasa en la escena de 'that thing you do'
ya en estas épocas los productores que iban ascendiendo sabían que ya no importaba el tempo de una canción, si era lenta, los acentos en 16vos acá y allá y y si necesitabas rock, cuatro en el suelo con tun pac en 8vos y hihats en 16 y dance era ya sin down beat, todo en 16 y acentos en 8vos
sí, cagaron a cobain, él lo sabía
llegaron los noventas, cancelaron el pop, el grunge era demasiado oscuro para hacer ese ritmo movedor de piernita, ¿no?
no, semicorcheas anywhere
ese nunca se aburría en el boliche y, me parece, era el que más éxito tenía después del segundo fernet (del otro bando)
gracia!
con los discos de la disquería (y cuando la cerramos, de la radio, de la que también era el operador vespertino cuando iba al colegio y matutino cuando no)
12, hacía menos de un año que estábamos ahí y mi viejo me embarcó en construir una serie de cajas de madera, soldar parlantes, sostenerle el estaño, etc., para que aprendiera si quería ponerle música a los asaltos de mis amigos
al final él agarraba fiestas y se dormía, así que los hacía yo
desfase de 90º y se cancelan o entran en fase y se amplifican, y dan ese efecto dopler y que el ritmo a 16vos dan la sensación de movimiento y velocidad, a veces con el bombo y su eco en 32vos)
cantarse a los gritos mamado en una festival folclórico (las semicorcheas del hh junto con el seq muy corto en release, casi percusivo, en el 'dueto' descendente y los cambios de phase shift entre canales, por lo que casi nunca se chocan las frecuencias, pero que sin embargo, cada tanto entran en
sin embargo, en la música electrónica ya se habían avivado hace rato: el motorik también tiene hihats en 16vos y especialmente neu! ya habían usado tiempos de retardo de ese tipo en estéreo, como en autobahn, en el que el teclado secuenciado está en 16vos, lo mismo que la voz, que bien podría
80s, el hihat en semicorcheas y grandes pads, con chorus y phasers, la pesadilla del ingeniero sin un eq con menos de 12+12 canales
ejemplo, cindy lauper y 'the girl only have fun', donde el eco en ping-pong stereo está en 16vos (semicorcheas) como los hihats, aunque el resto es en 8 y 4vos
jeff porcaro trajo una especie de híbrido de suffle (half suffle, en relidad, y corcheas en el bombo, con ese 'tartamudeo') que es la característica de su forma de tocar, muy evidente en 'rosanna' de su banda toto pero que está por todos lados, especialmente si él era el baterista:
pero llegó él: jeff porcaro, el baterista que más escuchaste en tu vida, si tenés más más de treinta años:
que es apenas audible), voces en instrumentos repartidos entre los 500 hz y los 4000k y arriba restando todo lo que no sea útil, especialmente, guitarras excepto acústicas de acero; discos como the dark side of the moon, que volvieron a los pads 'espaciales', ahora todo ecualizado y mejor mezclado
el hard rock, la música se llena de frecuencias armónicas (culpa de los marshalls) y ahí entra la nueva generación de productores/ingenieros: bob ezrin y alan parsons pueden 'abrir' esos 27 canales y el bajo y la batería suenan más en los graves (y un 'punch' agudo fuera de fase en un room cortísimo
![The Beatles - The Beatles - Let It Be (Official Music Video) [Remastered 2015]](https://cdn.bsky.app/img/feed_thumbnail/plain/did:plc:k6dtgnln2icoq4z4i6kuhr5w/bafkreid2lumyfs2xk4ugvbi76vieqsopnceupk5rzyk73wevhzoaubjage)
es decir, en corcheas, con alguna gran intuición de ringo entrando con maracas o con todo el kit, con la batería pasada al revés, etc, o como acá, en 'let it be', entrando en semicorcheas, algo no muy común en canciones tan 'lentas' (en el estribillo apenas lo sugiere, y aquí va el siguiente salto,
entonces, release corto, ataques rápidos y después se pone el reverb (ahora sí, el abbey road es uno de los mejores del mundo incluso hoy o al menos ninguno que suene igual, lo demuestra el pianazo al final de 'a day in the life') y reparte la mayor parte de la instrumentación, cuando 4/4, en 8vos,
