Poster written: "Make Art Your Survival Skill. A Free Virtual Art Talk held by Kingston Chan, on 17th April, at 10 a.m. GMT+8, FREE REGISTRATION.

Brief profile about the Virtual Art Talk's speaker, Kingston Chan, a Program Director and a Concept Art Director.

Heey, guys! If you're so passionate on arts & concept art, here's a free virtual art talk held by Kingston Chan, on 17th April, at 10 a.m. GMT+8 👩‍🎨🎨 Sign up for FREE through this link 👇
luma.com/MAGES-ART26 #art #freewebinar #virtualtalk #webinars #artclass #conceptart

I use gelli prints in my collage for the interesting textures and colors I couldn't find in magazines. I love this loose, experimental process.

join me at hopeamico.com/classes for a Gelli Plate Printing for Fun and Collage online starting 4/12

#art #nonbinary #gelliprint #artclass

I’M TIRED OF THIS GRANDPA
Ugh this is why I prefer digital art
I have too much to do I don’t have time to redraw the same leaves
I get to sneak my OCs into the design tho
If you want to guess which they are go ahead in the comments :D
#artistproblems #collegestudent #artclass #colorpencil #artmeme

Esta sequência de quatro imagens documenta o progresso de uma pintura acrílica em preto e branco, baseada na escultura de um homem agachado (referência: foto de estátua de gesso "Écorché dit de Michel-Ange" /"Esfolado Dito de Michelangelo"). Todas as imagens mostram o trabalho sobre papel em um cavalete de madeira manchado de tinta, sob luzes de estúdio, com texto sobreposto no topo indicando a data, local e o tema: "Rio de Janeiro, 30.mar.2026 / Centro de Artes Calouste Gulbenkian / Aula de Pintura - Processo". O assunto é a mesma figura de um homem agachado sobre um bloco circular, com os braços erguidos e sobre a cabeça, em uma pose de luta, desespero ou alongamento. ​Estágio 1: A primeira imagem mostra o estágio de contorno inicial em papel cartao duplex. É um desenho a carvão muito leve e sutil. O contorno da figura agachada e os braços sobre a cabeça são delicados e fáceis, sem sombreamento profundo, focado apenas em capturar a pose e as proporções.

Esta sequência de quatro imagens documenta o progresso de uma pintura acrílica em preto e branco, baseada na escultura de um homem agachado (referência: foto de estátua de gesso "Écorché dit de Michel-Ange" /"Esfolado Dito de Michelangelo"). Todas as imagens mostram o trabalho sobre papel em um cavalete de madeira manchado de tinta, sob luzes de estúdio, com texto sobreposto no topo indicando a data, local e o tema: "Rio de Janeiro, 30.mar.2026 / Centro de Artes Calouste Gulbenkian / Aula de Pintura - Processo". O assunto é a mesma figura de um homem agachado sobre um bloco circular, com os braços erguidos e sobre a cabeça, em uma pose de luta, desespero ou alongamento. ​Estágio 2: Na segunda imagem, o desenho foi intensificado. As linhas são mais escuras, mais grossas e mais confiantes. O sombreamento tonal sutil começa a ser introduzido para definir o volume muscular e as sombras nas dobras, especialmente sob os braços e as pernas.

Esta sequência de quatro imagens documenta o progresso de uma pintura acrílica em preto e branco, baseada na escultura de um homem agachado (referência: foto de estátua de gesso "Écorché dit de Michel-Ange" /"Esfolado Dito de Michelangelo"). Todas as imagens mostram o trabalho sobre papel em um cavalete de madeira manchado de tinta, sob luzes de estúdio, com texto sobreposto no topo indicando a data, local e o tema: "Rio de Janeiro, 30.mar.2026 / Centro de Artes Calouste Gulbenkian / Aula de Pintura - Processo". O assunto é a mesma figura de um homem agachado sobre um bloco circular, com os braços erguidos e sobre a cabeça, em uma pose de luta, desespero ou alongamento. ​Estágio 3: A imagem marca uma transição crucial para a pintura. As áreas de sombra são preenchidas com tinta acrílica preta profunda e opacae o fundo com pinceladas brancas. Há realces nítidos e dramáticos na musculatura, nos braços e no pedestal circular. O corpo agora é definido por uma interação direta e de alto contraste de luzes claras e sombras pretas, não apenas tons de carvão.

Esta sequência de quatro imagens documenta o progresso de uma pintura acrílica em preto e branco, baseada na escultura de um homem agachado (referência: foto de estátua de gesso "Écorché dit de Michel-Ange" /"Esfolado Dito de Michelangelo"). Todas as imagens mostram o trabalho sobre papel em um cavalete de madeira manchado de tinta, sob luzes de estúdio, com texto sobreposto no topo indicando a data, local e o tema: "Rio de Janeiro, 30.mar.2026 / Centro de Artes Calouste Gulbenkian / Aula de Pintura - Processo". O assunto é a mesma figura de um homem agachado sobre um bloco circular, com os braços erguidos e sobre a cabeça, em uma pose de luta, desespero ou alongamento. ​Estágio 4: A imagem mostra a pintura em preto e branco mais completa e refinada. As pinceladas de tinta acrílica estão mais detalhadas e limpas. Há mais nuances na musculatura e no rosto, e o branco é usado no fundo. O trabalho tem a profundidade de uma pintura quase acabada com alto contraste.

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Rio de Janeiro, 30.mar.2026
Centro de Artes Calouste Gulbenkian
Etapas do trabalho realizado na aula de Pintura - Processo
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Referência: Plaster of kneeling écorché (Gesso do esfolado de joelhos)
Fonte […]

[Original post on mastodon.social]

Esta sequência de quatro imagens documenta o progresso de uma pintura acrílica em preto e branco, baseada na escultura de um homem agachado (referência: foto de estátua de gesso "Écorché dit de Michel-Ange" /"Esfolado Dito de Michelangelo"). Todas as imagens mostram o trabalho sobre papel em um cavalete de madeira manchado de tinta, sob luzes de estúdio, com texto sobreposto no topo indicando a data, local e o tema: "Rio de Janeiro, 30.mar.2026 / Centro de Artes Calouste Gulbenkian / Aula de Pintura - Processo". O assunto é a mesma figura de um homem agachado sobre um bloco circular, com os braços erguidos e sobre a cabeça, em uma pose de luta, desespero ou alongamento. ​Estágio 4: A imagem mostra a pintura em preto e branco mais completa e refinada. As pinceladas de acrílico preto e branco estão mais detalhadas e limpas. Há mais nuances na musculatura e no rosto, e o branco é usado no fundo. O trabalho tem a profundidade de uma pintura quase acabada com alto contraste.

Esta sequência de quatro imagens documenta o progresso de uma pintura acrílica em preto e branco, baseada na escultura de um homem agachado (referência: foto de estátua de gesso "Écorché dit de Michel-Ange" /"Esfolado Dito de Michelangelo"). Todas as imagens mostram o trabalho sobre papel em um cavalete de madeira manchado de tinta, sob luzes de estúdio, com texto sobreposto no topo indicando a data, local e o tema: "Rio de Janeiro, 30.mar.2026 / Centro de Artes Calouste Gulbenkian / Aula de Pintura - Processo". O assunto é a mesma figura de um homem agachado sobre um bloco circular, com os braços erguidos e sobre a cabeça, em uma pose de luta, desespero ou alongamento. ​Estágio 3: A imagem marca uma transição crucial para a pintura. As áreas de sombra são preenchidas com tinta acrílica preta profunda e opacae o fundo com pinceladas brancas. Há realces nítidos e dramáticos na musculatura, nos braços e no pedestal circular. O corpo agora é definido por uma interação direta e de alto contraste de luzes claras e sombras pretas, não apenas tons de carvão.

Esta sequência de quatro imagens documenta o progresso de uma pintura acrílica em preto e branco, baseada na escultura de um homem agachado (referência: foto de estátua de gesso "Écorché dit de Michel-Ange" /"Esfolado Dito de Michelangelo"). Todas as imagens mostram o trabalho sobre papel em um cavalete de madeira manchado de tinta, sob luzes de estúdio, com texto sobreposto no topo indicando a data, local e o tema: "Rio de Janeiro, 30.mar.2026 / Centro de Artes Calouste Gulbenkian / Aula de Pintura - Processo". O assunto é a mesma figura de um homem agachado sobre um bloco circular, com os braços erguidos e sobre a cabeça, em uma pose de luta, desespero ou alongamento. ​Estágio 2: Na segunda imagem, o desenho foi intensificado. As linhas são mais escuras, mais grossas e mais confiantes. O sombreamento tonal sutil começa a ser introduzido para definir o volume muscular e as sombras nas dobras, especialmente sob os braços e as pernas.

Esta sequência de quatro imagens documenta o progresso de uma pintura acrílica em preto e branco, baseada na escultura de um homem agachado (referência: foto de estátua de gesso "Écorché dit de Michel-Ange" /"Esfolado Dito de Michelangelo"). Todas as imagens mostram o trabalho sobre papel em um cavalete de madeira manchado de tinta, sob luzes de estúdio, com texto sobreposto no topo indicando a data, local e o tema: "Rio de Janeiro, 30.mar.2026 / Centro de Artes Calouste Gulbenkian / Aula de Pintura - Processo". O assunto é a mesma figura de um homem agachado sobre um bloco circular, com os braços erguidos e sobre a cabeça, em uma pose de luta, desespero ou alongamento. ​Estágio 1: A primeira imagem mostra o estágio de contorno inicial em papel cartao duplex. É um desenho a carvão muito leve e sutil. O contorno da figura agachada e os braços sobre a cabeça são delicados e fáceis, sem sombreamento profundo, focado apenas em capturar a pose e as proporções.

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Rio de Janeiro, 30.mar.2026
Centro de Artes Calouste Gulbenkian
Etapas do trabalho realizado na aula de Pintura - Processo
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#art #arte #kunst #artclass #painting #pintura #peinture #malerei #pittura
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New class!
Learn or refresh your gelli plate skills! Gelli plates offer an accessible way to make quick and colorful prints we can use for collage!
2 weeks of printing, 1 for collage, and SLIDING SCALE.
Online & recorded for participants.
#art #artclass #queer #teachingartist #printmaking

Spring is in the air 🦋! Thank You to @anitasagastegui.bsky.social for sharing this great class mixing learnings about #symetrie and #pointilismus.

#artclass #artteacher #kidsart

WAR AND PEACE!
"War, it is one of the most profitable industries in the world today, and war economies are not giving up any time soon." N
#mixedmedia #artteacher #artstudent #artclass #artschool #arteducation #artprocess #arttherapy #artheals #artforpeace #emergingartist #youngartist #femaleartist

passada com a mini diva
8 aninhos
to mt orgulhosa 🥰
#brart #artclass

Rob Sacchetto I’m Rob Sacchetto, the artist who has drawn more zombies than anyone on Earth! For over two decades, I’ve been infecting pop culture with the undead, creating what is now the world’s largest original...

TONIGHT at 9PM on the LIVE-STREAM...I ZOMBIFY A VINTAGE TYPEWRITER!! Stop by, say 'HI,' have some laughs! #zombie #zombies #zombieart #drawinglessons #artclass #arttips #livestream #horror #typewriter www.youtube.com/@ZombiePortr...

Desculpa gente mas o mini grupo CLAMP capixaba está a todo vapor
Mais uma aula sem uso de referência muito bem sucedida
#brart #artclass #manga #mangaclass

From Grain to Gold: A 50th Anniversary Gala Auction – Prallsville Mills

Reserve your spot for our auction gala “From Grain to Gold” on April 18th at 6 pm: prallsvillemills.org/groovin-for-...

All proceeds go to our conservation efforts and wonderful programs/events at the mill!

#auction #nonprofit #hunterdoncounty #artclass #paintandsip

After 3 weeks, my sculpture/acrylic painting class has allowed me to create this.

I am truly happy. It challenged me but my awesome teacher really cracked down with support and love, and inspired me with fantastic encouragement, leading to this.

#art #artclass #landscape #acrylicpainting #painting

Thank you to the students who attended my Loosen Up! With Soft Pastels! Class at the Marietta Cobb Museum of Art.

I will be teaching more classes soon.

#Art #pastel #artclass #drawing #pastelpainting

Hj foi dia de desenho gestual com todo mundo, mas deixei livre o material pra utilizar, o tema também
Então teve de tudo, até paisagem 😆
Eu usei aquelas canetas touch genéricas (as minhas eu comprei numa farmácia por 30 reais um kit com 24 cores kkkk)
Média de 5 a 10 minutos cada
#brart #artclass

A sequence of drawings on black and white paper of ceramic forms - a plate and vases. The shapes are taken from Picasso and Miro pieces; the markings, patterns + touches of colour on them from the same, plus Tàpies & Kandinsky ie abstract patterns except one with a face (after Picasso) on the vase's main body. The drawing materials - collection of oil pastels & scraper tool shown too.

It's been a bit of a week of oil pastel / #sgraffito expts.
My demo' drawings from yesterday's art class @artistinresidence.co using the technique. We explored the mark making of Catalan artist Tàpies, and that of some of his influences: Miro, Picasso, Kandinsky #drawing #oilpastel #artclass

I made two Vernal Equinox Wreathes for our home several years ago, using techniques taught to me by my Junior High Art Teacher Sandy McClure, in the 1970s. #1970s #art #arting #artist #artclass #jrhighartclass #juniorhighartclass #wreathes #wreath #craft #crafts #crafting #craftwork #vernal

🎨 ART SKOOL IS IN SESSION! 🎨
🔗 www.twitch.tv/attacracc

Today's class: Sketch, Ink, Action!

Ever have this awesome idea but have a hard time with where to start to get it on paper? I got you!

Starting off showing our HW from this week's style challenge!

#artstream #artclass

Ready to carve out some time for yourself to hone a new skill and get creative? Studio Artist Anna Erneholm's wood carving classes are now ongoing! Visit angelsgateart.org/events/wood-carving-with... to learn more.

#WoodCarving #Art #ArtClass #Sculpture #SanPedro

Pastel drawing of a sandy cove and cliffs overlooking a blue sea with flowers in the foreground

Pastel sketch of pumpkins of different colours and sizes in a terracotta pot against a green background

Pastel sketch of a golden pheasant in flight against a blue background

Pastel sketch of white mushrooms with orange gills growing in soil against a green background

Recent art class stuff 🎨

#Pastel #Nature #Art #ArtClass

Black and white drawings, on the left some plants and a view on an alley. On the right, a body of water with boats and a metallic fence in front and some trees and houses in the background

Colorful drawings made with alcohol markers. On the top left, a sort of small chandelier, on the middle right a cup of tea on a plate and a pot of sugar beside it and on the bottom left a glass soda bottle with a (weird) candle beside it.

A perspective drawing of the interior of a cathedral looking building.

Drawing with a chair with a taxidermied duck on it in the front, an easel in the middle and a window and someone drawing in the back

Some observation drawings from one of my drawing classes

#art #traditional #traditionalart #drawing #draw #artschool #artclass #color #colors #perspective #observation #artwork #traditionalartwork

Imagem 1: Natureza-Morta Abstrata com Objetos Cotidianos e Esportivos. Carvão, cola branca e tinta acrílica branca sobre papel cartão. ​Esta pintura apresenta uma natureza-morta abstrata posicionada centralmente sobre um pedestal preto. O conjunto complexo no centro é composto por um pedaço de madeira irregular e pés de uma cadeira e de um banco de ponta cabeça que se cruzam e se sustentam, criando uma estrutura angular e formando um arranjo caótico e escultórico. No topo da estrutura, está uma bola de futebol velha, com uma textura pedregosa e desgastada, apoiada precariamente. Em meio aos pés do banquinho, há um chapéu de sol ou de proteção, com a aba virada para cima. À frente da composição há uma forma curva e larga em branco sólido (tinta acrílica), que é um pedaço de madeira com forma de arco. O conjunto repousa sobre um bloco retangular com o assento da cadeira, o banco de ponta cabeça e o pedestal desenhados com linhas de carvão marcadas. O fundo é o cinza do papel cartão esfumaçado com respingos marcas de carvão, dando um aspecto inacabado e dinâmico à obra.

Imagem 2: Composição Dinâmica com Linhas de Tensão e Detalhes Revelados ​A segunda pintura utiliza os mesmos materiais, mas com uma abordagem mais gestual e expressiva, revelando a mesma natureza-morta sob um ângulo diferente. A estrutura de pedaços de madeira e hastes escuras está mais inclinada e angular, sugerindo movimento. A composição está mais espalhada e menos organizada do que na primeira imagem. A estrutura está mais caótica, e a cadeira de ponta cabeça e o banco de ponta cabeça estão mais difíceis de discernir individualmente, mas a ideia de mobiliário invertido e entrelaçado permanece. A bola de futebol velha aparece novamente, pequena e centralizada, com sua textura desgastada. O chapéu praticamente não aparece. O diferencial desta obra são as pinceladas brancas frenéticas e semitransparentes de tinta e cola que "flutuam" no ar, lembrando fumaça ou luz. No lado direito, uma forma retangular clara sugere uma tela ao fundo. A assinatura "ANA" está no canto inferior direito. Em ambas as pinturas a tinta acrílica branca define as áreas de luz máxima na madeira, na bola e no chapéu. O carvão proporciona o aspecto fosco, as sombras e os contornos escuros das madeiras, da bola de futebol velha e das pernas da cadeira/banco de ponta cabeça.

Foto da composição conforme descrição na imagem 1.

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Aula de 16.mar.2026
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Exercícios do curso “Pintura - Processos” com o professor Roberto Tavares no Centro de Artes Calouste Gulbenkian, Rio de Janeiro.
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#painting #pintura #artclass #auladearte #arte #art #malerei #Kunst #peinture #pittura

Imagem 1: Natureza-Morta Abstrata com Objetos Cotidianos e Esportivos. Carvão, cola branca e tinta acrílica branca sobre papel cartão. ​Esta pintura apresenta uma natureza-morta abstrata posicionada centralmente sobre um pedestal preto. O conjunto complexo no centro é composto por um pedaço de madeira irregular e pés de uma cadeira e de um banco de ponta cabeça que se cruzam e se sustentam, criando uma estrutura angular e formando um arranjo caótico e escultórico. No topo da estrutura, está uma bola de futebol velha, com uma textura pedregosa e desgastada, apoiada precariamente. Em meio aos pés do banquinho, há um chapéu de sol ou de proteção, com a aba virada para cima. À frente da composição há uma forma curva e larga em branco sólido (tinta acrílica), que é um pedaço de madeira com forma de arco. O conjunto repousa sobre um bloco retangular com o assento da cadeira, o banco de ponta cabeça e o pedestal desenhados com linhas de carvão marcadas. O fundo é o cinza do papel cartão esfumaçado com respingos marcas de carvão, dando um aspecto inacabado e dinâmico à obra.

Imagem 2: Composição Dinâmica com Linhas de Tensão e Detalhes Revelados ​A segunda pintura utiliza os mesmos materiais, mas com uma abordagem mais gestual e expressiva, revelando a mesma natureza-morta sob um ângulo diferente. A estrutura de pedaços de madeira e hastes escuras está mais inclinada e angular, sugerindo movimento. A composição está mais espalhada e menos organizada do que na primeira imagem. A estrutura está mais caótica, e a cadeira de ponta cabeça e o banco de ponta cabeça estão mais difíceis de discernir individualmente, mas a ideia de mobiliário invertido e entrelaçado permanece. A bola de futebol velha aparece novamente, pequena e centralizada, com sua textura desgastada. O chapéu praticamente não aparece. O diferencial desta obra são as pinceladas brancas frenéticas e semitransparentes de tinta e cola que "flutuam" no ar, lembrando fumaça ou luz. No lado direito, uma forma retangular clara sugere uma tela ao fundo. A assinatura "ANA" está no canto inferior direito. Em ambas as pinturas a tinta acrílica branca define as áreas de luz máxima na madeira, na bola e no chapéu. O carvão proporciona o aspecto fosco, as sombras e os contornos escuros das madeiras, da bola de futebol velha e das pernas da cadeira/banco de ponta cabeça.

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Aula de 16.mar.2026
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Exercícios do curso “Pintura - Processos” com o professor Roberto Tavares no Centro de Artes Calouste Gulbenkian, Rio de Janeiro.
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#painting #pintura #artclass #auladearte #arte #art #malerei #Kunst #peinture #pittura

⏰Time for an ✨ART BREAK✨. Join me for a wood burning class! Sign up on eventbrite ✨👉🏼 www.eventbrite.com/e/812025709757
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#gracenoelart #artclass #thingstodoindenver #woodburningart #craft

Hoje foi dia de desenho "livre" (sem técnica ou material específico) sem referência, exercício de memória pra galera.
Como meu olhar pressiona (só pelo fato de ser prof), tb fiquei fazendo o exercício e evitando olhar o do estudante.
Média de 20min cada, bic e lápis de cor
#artclass #pen #pencil

Drawing I did way back in high school.

#artclass

Throwback to when I got the chance to teach a drawing class at my local library! Always happy to help the younger generation of (REAL) artists!

#ArtClass #DrawingClass #ArtistsofBluesky #SpiderManArt #MarvelArt #Art

made this in art class today (tho we did spend the rest of it playing pjsk)

tags: #traditionalart #silly #artclass #itotallydonthave67kidsinmybasement

SIx weeks of drawing play starts 3/23.
#icantdraw #learntodraw #artclass #onlineclass #teachingartist #queerart #drawing #portlandartist #portland

Paint sketch demo for the art classes I run this week, continuing with our exploration of the Zorn palette.

#zornpalette
#paint #artclass #learning