In Grüntönen, schwarz und weiß. Oben eine Verzweigung, darunter 2 Runde Formen, der Körper lwird nach unten breiter. Links unten eine schwarze Form
Nr. 1 (01.04.- 05.04.)
• Baum
• verzweigt
#AbstractApril
Das grüne Kleid, Acryl auf Leinwand, 70 x 90 cm
#kleineKunstklasse
#art #kunst #Malerei
#painting #Baum #tree
#körper
VagasLuzes
Oil stick, acrylic paint on canvas
15x15cm
#painting #vagasluzes #contemporaryart #artecontemporaneo #artecontemporanea #malerei #martinogolter #amazonia #belem #pirarucu #grid #artcollector #brasil #riodejaneiro #pintura #kunst #fishleather #recycle #nature #brazil #abstractartist
Schiffsschraube/Hamburg, Acryl aus Pappe, 20x30cm
#painting #art #malerei #kunst #acrylmalerei #surrealismus
Detail meines neuen Gemäldes, schräge Ansicht, helle Violetttöne und dazwischen dunkles Orange.
Gewebe (klein) 12, Acryl und Öl auf Leinen, 45x55cm, 2026, Detail #painting #patternpainting #patterns #art #malerei #gemälde #ölmalerei #muster #gewebe #wovenstructure #textile #pintura
VagasLuzes
Acrylic paint on pirarucu fish leather
49x63cm (framed)
#painting #abstractart #recycling #ecology #amazonia #pirarucu #brasil #artecontemporanea #contemporaryart #martinogolter #malerei #gegenwartskunst #kunst #brasil #brazil #maps #nature #abstraktekunst #artcollector
Ich kann gar nicht beschreiben, wieviel Spaß es gemacht hat, dieses Werk anzufertigen. Fließende Acrylfarbe ist ein faszinierender Anblick.
#acrylmalerei
#abstrakt
#malerei
#blau
KUNSTWERK DES MONATS APRIL 2026
Florian Thomas, „Tôt dimanche matin“, 2026, Acryl auf Leinwand, 95 x 140 cm.
#florianthomas #edwardhopper #dimanche #dimanchematin #kunstwerkdesmonatsapril #art #kunst #new #neu #arttalk #painting #malerei #newart #neuekunst #blackandwhite
Wir sind 𝘀𝘁𝗲𝗶𝗻𝗿𝗲𝗶𝗰𝗵!
Und das dank Hanka Gehl. Sie hatte die Idee, aus vielen individuell gestalteten Steinen ein Gesamtbild zu machen. Das nimmt immer mehr Form an.
Wenn du auch dabei sein möchtest, musst du dich beeilen!
#steine #malerei #malchin #kulturschule #musikschule
Pastel on MiTeint Paper Yoga at a Beach of Elba
#sketch #art #contemporaryart #artwork #artist #painting #arte #fabercastell #inaettina #drawing #modernart #artgallery #kunstwerk #nudeart #artoftheday #fineart #artcollector #design #gallery #malerei #contemporarypainting #pastel #buidlstoerung
Esta sequência de quatro imagens documenta o progresso de uma pintura acrílica em preto e branco, baseada na escultura de um homem agachado (referência: foto de estátua de gesso "Écorché dit de Michel-Ange" /"Esfolado Dito de Michelangelo"). Todas as imagens mostram o trabalho sobre papel em um cavalete de madeira manchado de tinta, sob luzes de estúdio, com texto sobreposto no topo indicando a data, local e o tema: "Rio de Janeiro, 30.mar.2026 / Centro de Artes Calouste Gulbenkian / Aula de Pintura - Processo". O assunto é a mesma figura de um homem agachado sobre um bloco circular, com os braços erguidos e sobre a cabeça, em uma pose de luta, desespero ou alongamento. Estágio 1: A primeira imagem mostra o estágio de contorno inicial em papel cartao duplex. É um desenho a carvão muito leve e sutil. O contorno da figura agachada e os braços sobre a cabeça são delicados e fáceis, sem sombreamento profundo, focado apenas em capturar a pose e as proporções.
Esta sequência de quatro imagens documenta o progresso de uma pintura acrílica em preto e branco, baseada na escultura de um homem agachado (referência: foto de estátua de gesso "Écorché dit de Michel-Ange" /"Esfolado Dito de Michelangelo"). Todas as imagens mostram o trabalho sobre papel em um cavalete de madeira manchado de tinta, sob luzes de estúdio, com texto sobreposto no topo indicando a data, local e o tema: "Rio de Janeiro, 30.mar.2026 / Centro de Artes Calouste Gulbenkian / Aula de Pintura - Processo". O assunto é a mesma figura de um homem agachado sobre um bloco circular, com os braços erguidos e sobre a cabeça, em uma pose de luta, desespero ou alongamento. Estágio 2: Na segunda imagem, o desenho foi intensificado. As linhas são mais escuras, mais grossas e mais confiantes. O sombreamento tonal sutil começa a ser introduzido para definir o volume muscular e as sombras nas dobras, especialmente sob os braços e as pernas.
Esta sequência de quatro imagens documenta o progresso de uma pintura acrílica em preto e branco, baseada na escultura de um homem agachado (referência: foto de estátua de gesso "Écorché dit de Michel-Ange" /"Esfolado Dito de Michelangelo"). Todas as imagens mostram o trabalho sobre papel em um cavalete de madeira manchado de tinta, sob luzes de estúdio, com texto sobreposto no topo indicando a data, local e o tema: "Rio de Janeiro, 30.mar.2026 / Centro de Artes Calouste Gulbenkian / Aula de Pintura - Processo". O assunto é a mesma figura de um homem agachado sobre um bloco circular, com os braços erguidos e sobre a cabeça, em uma pose de luta, desespero ou alongamento. Estágio 3: A imagem marca uma transição crucial para a pintura. As áreas de sombra são preenchidas com tinta acrílica preta profunda e opacae o fundo com pinceladas brancas. Há realces nítidos e dramáticos na musculatura, nos braços e no pedestal circular. O corpo agora é definido por uma interação direta e de alto contraste de luzes claras e sombras pretas, não apenas tons de carvão.
Esta sequência de quatro imagens documenta o progresso de uma pintura acrílica em preto e branco, baseada na escultura de um homem agachado (referência: foto de estátua de gesso "Écorché dit de Michel-Ange" /"Esfolado Dito de Michelangelo"). Todas as imagens mostram o trabalho sobre papel em um cavalete de madeira manchado de tinta, sob luzes de estúdio, com texto sobreposto no topo indicando a data, local e o tema: "Rio de Janeiro, 30.mar.2026 / Centro de Artes Calouste Gulbenkian / Aula de Pintura - Processo". O assunto é a mesma figura de um homem agachado sobre um bloco circular, com os braços erguidos e sobre a cabeça, em uma pose de luta, desespero ou alongamento. Estágio 4: A imagem mostra a pintura em preto e branco mais completa e refinada. As pinceladas de tinta acrílica estão mais detalhadas e limpas. Há mais nuances na musculatura e no rosto, e o branco é usado no fundo. O trabalho tem a profundidade de uma pintura quase acabada com alto contraste.
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Rio de Janeiro, 30.mar.2026
Centro de Artes Calouste Gulbenkian
Etapas do trabalho realizado na aula de Pintura - Processo
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Referência: Plaster of kneeling écorché (Gesso do esfolado de joelhos)
Fonte […]
[Original post on mastodon.social]
Esta sequência de quatro imagens documenta o progresso de uma pintura acrílica em preto e branco, baseada na escultura de um homem agachado (referência: foto de estátua de gesso "Écorché dit de Michel-Ange" /"Esfolado Dito de Michelangelo"). Todas as imagens mostram o trabalho sobre papel em um cavalete de madeira manchado de tinta, sob luzes de estúdio, com texto sobreposto no topo indicando a data, local e o tema: "Rio de Janeiro, 30.mar.2026 / Centro de Artes Calouste Gulbenkian / Aula de Pintura - Processo". O assunto é a mesma figura de um homem agachado sobre um bloco circular, com os braços erguidos e sobre a cabeça, em uma pose de luta, desespero ou alongamento. Estágio 4: A imagem mostra a pintura em preto e branco mais completa e refinada. As pinceladas de acrílico preto e branco estão mais detalhadas e limpas. Há mais nuances na musculatura e no rosto, e o branco é usado no fundo. O trabalho tem a profundidade de uma pintura quase acabada com alto contraste.
Esta sequência de quatro imagens documenta o progresso de uma pintura acrílica em preto e branco, baseada na escultura de um homem agachado (referência: foto de estátua de gesso "Écorché dit de Michel-Ange" /"Esfolado Dito de Michelangelo"). Todas as imagens mostram o trabalho sobre papel em um cavalete de madeira manchado de tinta, sob luzes de estúdio, com texto sobreposto no topo indicando a data, local e o tema: "Rio de Janeiro, 30.mar.2026 / Centro de Artes Calouste Gulbenkian / Aula de Pintura - Processo". O assunto é a mesma figura de um homem agachado sobre um bloco circular, com os braços erguidos e sobre a cabeça, em uma pose de luta, desespero ou alongamento. Estágio 3: A imagem marca uma transição crucial para a pintura. As áreas de sombra são preenchidas com tinta acrílica preta profunda e opacae o fundo com pinceladas brancas. Há realces nítidos e dramáticos na musculatura, nos braços e no pedestal circular. O corpo agora é definido por uma interação direta e de alto contraste de luzes claras e sombras pretas, não apenas tons de carvão.
Esta sequência de quatro imagens documenta o progresso de uma pintura acrílica em preto e branco, baseada na escultura de um homem agachado (referência: foto de estátua de gesso "Écorché dit de Michel-Ange" /"Esfolado Dito de Michelangelo"). Todas as imagens mostram o trabalho sobre papel em um cavalete de madeira manchado de tinta, sob luzes de estúdio, com texto sobreposto no topo indicando a data, local e o tema: "Rio de Janeiro, 30.mar.2026 / Centro de Artes Calouste Gulbenkian / Aula de Pintura - Processo". O assunto é a mesma figura de um homem agachado sobre um bloco circular, com os braços erguidos e sobre a cabeça, em uma pose de luta, desespero ou alongamento. Estágio 2: Na segunda imagem, o desenho foi intensificado. As linhas são mais escuras, mais grossas e mais confiantes. O sombreamento tonal sutil começa a ser introduzido para definir o volume muscular e as sombras nas dobras, especialmente sob os braços e as pernas.
Esta sequência de quatro imagens documenta o progresso de uma pintura acrílica em preto e branco, baseada na escultura de um homem agachado (referência: foto de estátua de gesso "Écorché dit de Michel-Ange" /"Esfolado Dito de Michelangelo"). Todas as imagens mostram o trabalho sobre papel em um cavalete de madeira manchado de tinta, sob luzes de estúdio, com texto sobreposto no topo indicando a data, local e o tema: "Rio de Janeiro, 30.mar.2026 / Centro de Artes Calouste Gulbenkian / Aula de Pintura - Processo". O assunto é a mesma figura de um homem agachado sobre um bloco circular, com os braços erguidos e sobre a cabeça, em uma pose de luta, desespero ou alongamento. Estágio 1: A primeira imagem mostra o estágio de contorno inicial em papel cartao duplex. É um desenho a carvão muito leve e sutil. O contorno da figura agachada e os braços sobre a cabeça são delicados e fáceis, sem sombreamento profundo, focado apenas em capturar a pose e as proporções.
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Rio de Janeiro, 30.mar.2026
Centro de Artes Calouste Gulbenkian
Etapas do trabalho realizado na aula de Pintura - Processo
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#art #arte #kunst #artclass #painting #pintura #peinture #malerei #pittura
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(L)OST? Open Call #2 Wir suchen eure literarischen Texte und Bilder Bis 31.05.2026 an: tra.lit@transit-magazin.de tra.lit_magazin
(L)OST?
Wie geht’s dir so, Meine*r?
https://transit-magazin.de/lost/
Bevor wir zwischen Klischees und Wahlprognosen komplett die Krise kriegen, fragen wir euch: Ist da nicht noch mehr im Osten Deutschlands?
Schickt uns eure Einsendungen zum Open Call Nr. 2 des […]
[Original post on dju.social]
Just finished my 3rd painting of the "O"series. This time I added a dark forest 🌳🔮🌲
More paintings are on their way as I feel there is plenty to explore in this composition.
O III, 20x20cm, acrylic & oil paint on linen
#painting #kunst #meditativeart #malerei
#contemporaryart #sciart #oilpainting
Blau-Grüne Stille: Malerei von Verok Gnos, 3 Bilder in der Galerie des Künstlerinnenforums Karlsruhe
Blau-Grüne Stille: Objekt von Helga Essert-Lehn, Galerie des Künstlerinnenforums Karlsruhe
noch bis 12.04. BLAU-GRÜNE STILLE: #Malerei von Vérok Gnos und #Objekte von Helga Essert-Lehn. #Ausstellung in der GEDOK-Galerie #Karlsruhe #art #Künstlerinnen
Farbiges Querformat. Künstlich intelligent unterwegs wandernde und crawlende Bots sehen hier ein Gemälde des Landschaftsmalers Hieronymus Fürchtegott Stuhlbein, übrigens ein weitläufig Verwandter des Porträtmalers Johann Heinrich Wilhelm Tischbein. Stuhlbein ist hier mit einem pseudorealistisch anmutenden Gemälde einer Stadtlandschaft mit Fluss vertreten. Tischbein war der künstlerische Erfolg zu Lebzeiten nicht vergönnt; er starb verarmt im hessischen Haina, dem Geburtsort seines bekannten Onkels. Alle anderen sehen ein Foto mit einer Staffelei als Durchguckrahmen.
'Eingerahmt'
#FotoVorschlag #Fotografie #photography #Elbe #Haina #Tischbein #Stuhlbein #Malerei
Voraussichtlich fertig
heute frei und Regen - daraus folgt eine Zeichnung
#sketch #art #artwork #artist #painting #abstractart #inaettina #drawing #modernart #artgallery #kunstwerk #nudeart #artoftheday #fineart #abstract #gallery #malerei #contemporarypainting #acrylicpainting #buidlstoerung
Kohle
#sketch #art #zeichnung #artwork #artist #charcoal #arte #abstractart #inaettina #drawing #modernart #artgallery #kunstwerk #nudeart #artoftheday #fineart #artcollector #design #abstract #gallery #malerei #contemporarypainting #kohle #buidlstoerung #contemporaryartist
Gemälde, auf dem ein selbst entworfenes Gewebemuster gemalt ist, abgetöntes Violett und graubrauner Hintergrund.
Gewebe (klein) 11, gouache, egg tempera, oil on canvas, 50x60cm, 2026. #painting #oil #eggtempera #gouache #patternpainting #patterns #art #malerei #gemälde #ölmalerei #muster #gewebe #wovenstructure #textile
Imagem 1: Natureza-Morta Abstrata com Objetos Cotidianos e Esportivos. Carvão, cola branca e tinta acrílica branca sobre papel cartão. Esta pintura apresenta uma natureza-morta abstrata posicionada centralmente sobre um pedestal preto. O conjunto complexo no centro é composto por um pedaço de madeira irregular e pés de uma cadeira e de um banco de ponta cabeça que se cruzam e se sustentam, criando uma estrutura angular e formando um arranjo caótico e escultórico. No topo da estrutura, está uma bola de futebol velha, com uma textura pedregosa e desgastada, apoiada precariamente. Em meio aos pés do banquinho, há um chapéu de sol ou de proteção, com a aba virada para cima. À frente da composição há uma forma curva e larga em branco sólido (tinta acrílica), que é um pedaço de madeira com forma de arco. O conjunto repousa sobre um bloco retangular com o assento da cadeira, o banco de ponta cabeça e o pedestal desenhados com linhas de carvão marcadas. O fundo é o cinza do papel cartão esfumaçado com respingos marcas de carvão, dando um aspecto inacabado e dinâmico à obra.
Imagem 2: Composição Dinâmica com Linhas de Tensão e Detalhes Revelados A segunda pintura utiliza os mesmos materiais, mas com uma abordagem mais gestual e expressiva, revelando a mesma natureza-morta sob um ângulo diferente. A estrutura de pedaços de madeira e hastes escuras está mais inclinada e angular, sugerindo movimento. A composição está mais espalhada e menos organizada do que na primeira imagem. A estrutura está mais caótica, e a cadeira de ponta cabeça e o banco de ponta cabeça estão mais difíceis de discernir individualmente, mas a ideia de mobiliário invertido e entrelaçado permanece. A bola de futebol velha aparece novamente, pequena e centralizada, com sua textura desgastada. O chapéu praticamente não aparece. O diferencial desta obra são as pinceladas brancas frenéticas e semitransparentes de tinta e cola que "flutuam" no ar, lembrando fumaça ou luz. No lado direito, uma forma retangular clara sugere uma tela ao fundo. A assinatura "ANA" está no canto inferior direito. Em ambas as pinturas a tinta acrílica branca define as áreas de luz máxima na madeira, na bola e no chapéu. O carvão proporciona o aspecto fosco, as sombras e os contornos escuros das madeiras, da bola de futebol velha e das pernas da cadeira/banco de ponta cabeça.
Foto da composição conforme descrição na imagem 1.
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Aula de 16.mar.2026
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Exercícios do curso “Pintura - Processos” com o professor Roberto Tavares no Centro de Artes Calouste Gulbenkian, Rio de Janeiro.
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#painting #pintura #artclass #auladearte #arte #art #malerei #Kunst #peinture #pittura
Imagem 1: Natureza-Morta Abstrata com Objetos Cotidianos e Esportivos. Carvão, cola branca e tinta acrílica branca sobre papel cartão. Esta pintura apresenta uma natureza-morta abstrata posicionada centralmente sobre um pedestal preto. O conjunto complexo no centro é composto por um pedaço de madeira irregular e pés de uma cadeira e de um banco de ponta cabeça que se cruzam e se sustentam, criando uma estrutura angular e formando um arranjo caótico e escultórico. No topo da estrutura, está uma bola de futebol velha, com uma textura pedregosa e desgastada, apoiada precariamente. Em meio aos pés do banquinho, há um chapéu de sol ou de proteção, com a aba virada para cima. À frente da composição há uma forma curva e larga em branco sólido (tinta acrílica), que é um pedaço de madeira com forma de arco. O conjunto repousa sobre um bloco retangular com o assento da cadeira, o banco de ponta cabeça e o pedestal desenhados com linhas de carvão marcadas. O fundo é o cinza do papel cartão esfumaçado com respingos marcas de carvão, dando um aspecto inacabado e dinâmico à obra.
Imagem 2: Composição Dinâmica com Linhas de Tensão e Detalhes Revelados A segunda pintura utiliza os mesmos materiais, mas com uma abordagem mais gestual e expressiva, revelando a mesma natureza-morta sob um ângulo diferente. A estrutura de pedaços de madeira e hastes escuras está mais inclinada e angular, sugerindo movimento. A composição está mais espalhada e menos organizada do que na primeira imagem. A estrutura está mais caótica, e a cadeira de ponta cabeça e o banco de ponta cabeça estão mais difíceis de discernir individualmente, mas a ideia de mobiliário invertido e entrelaçado permanece. A bola de futebol velha aparece novamente, pequena e centralizada, com sua textura desgastada. O chapéu praticamente não aparece. O diferencial desta obra são as pinceladas brancas frenéticas e semitransparentes de tinta e cola que "flutuam" no ar, lembrando fumaça ou luz. No lado direito, uma forma retangular clara sugere uma tela ao fundo. A assinatura "ANA" está no canto inferior direito. Em ambas as pinturas a tinta acrílica branca define as áreas de luz máxima na madeira, na bola e no chapéu. O carvão proporciona o aspecto fosco, as sombras e os contornos escuros das madeiras, da bola de futebol velha e das pernas da cadeira/banco de ponta cabeça.
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Aula de 16.mar.2026
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Exercícios do curso “Pintura - Processos” com o professor Roberto Tavares no Centro de Artes Calouste Gulbenkian, Rio de Janeiro.
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#painting #pintura #artclass #auladearte #arte #art #malerei #Kunst #peinture #pittura
😎 Willkommen in der KÜNSTLERFAMILIE, Cleo Ruisz 👍
Fotocredits: Josef Steiger
#malerei #tierportraets #musik
Eine Malung eines Menschens von hinten. Hinter ihm scheint eine Art Feld mit hohen grünen Pflanzen zu sein. Der Himmel wirkt dunkel.
Eine Malung eines Menschens von hinten. Hinter ihm scheint eine Art Feld mit hohen grünen Pflanzen zu sein. Der Himmel wirkt dunkel. Darum ein weißer Rand.
Ein Bild von einer Zeitschriftenseite. Dort gibt es ein kleines Foto abgedruckt, was die Virlage der Malerei war. Darunter klebt ein Post it mit der Info, wie der Artikel heißt und welche Zeitschrift das ist.
Vorlage: Foto von Federico Vespignani. Artikel "Die Homies von Cerrito Lindo" von Veronica Frenzel aus der Stern Crime, Ausgabe nr. 59.
Öl und Acryl.
Ich taste mich an heran.
#Art #Malerei #Acryl #TraditionalArt
Credit: Elliot Snowman (United Kingdom). www.elliotsnowman.com/work/paintings
#canine #feline #wolf #tiger #tigre #animalsinart #dogsinart #catsinart #art #artsky #surreal #britishartist #dog #dogsky #cat #catsky #animalpainting #pintura #peinture #malerei #popsurrealism #lowbrow #wolf #orange
Light study - Gouache on kraft paper
Light study
Gouache on kraft paper
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#gouache #paintingart #artwork #malerei #絵 #landscape
Vier von unten betrachtete blätterlose Bäume. Drei davon habe eine Verzweigung, deren Äste an Beine erinnern können. Der linke Baum schimmert rötlich-dunkel, der zweite grünlich-dunkel, der dritte ist kleiner und schwarz, der vierte hat links einen Rotschimmer un rechts einen Grünschimmer. Alle habe auch weiße farbe. Hintergrund blau, weiß, rosa, grau.
Hoch hinaus, Acryl auf Leinwand, 90 x 70 cm
Das gemalte Bild erfreut uns noch immer im Badezimmer...
#contemporaryart #malerei #gemälde #Baum #expressionism #kunst #kleineKunstklasse #art #tree
»Twombly’s painting takes my breath away.«
Schreibt der Autor auf Leadgraffiti.
Geht mir genau so.
leadgraffiti.com/blog/2021/11...
#Kunst #Malerei #Twombly
☮️ DER SCHWARZATALER KUNST-TiPP ☮️
★ 12. MÄRZ | 19 UHR | AKT - ganz schön unzensiert @Schloss Fischau, Wiener Neustädter Straße 3, 2721 Bad Fischau-Brunn ★
#Akt, #BadFischau, #DietmarHalbauer, #Kunst, #Live, #Malerei, #Musik, #SchlossFischau, #unserTipp
www.schwarzataler-online.at/2026/03/%e2%...
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