Un fanzine para adentrarse en una práctica que convierte la imagen en archivo vivo, donde memoria, identidad y relato colectivo se activan desde lo personal y lo comunitario.
Descúbrelo completo en la web: e-klan.es/ainhoa-resano/
#eklan #ainhoaresano #fanzine #fotografia #imagenmemoriacuerpo
El trabajo de Ainhoa Resano dialoga con una genealogía de autoras que han usado la imagen para cuestionar lo íntimo, lo político y lo visible. Con ella resuenan las miradas de Nan Goldin, Graciela Iturbide, Laia Abril o Berenice Abbott: imágenes que no documentan, sino que se implican.
El trabajo de Ainhoa Resano dialoga con una genealogía de autoras que han usado la imagen para cuestionar lo íntimo, lo político y lo visible. Con ella resuenan las miradas de Nan Goldin, Graciela Iturbide, Laia Abril o Berenice Abbott: imágenes que no documentan, sino que se implican.
El trabajo de Ainhoa Resano dialoga con una genealogía de autoras que han usado la imagen para cuestionar lo íntimo, lo político y lo visible. Con ella resuenan las miradas de Nan Goldin, Graciela Iturbide, Laia Abril o Berenice Abbott: imágenes que no documentan, sino que se implican.
El trabajo de Ainhoa Resano dialoga con una genealogía de autoras que han usado la imagen para cuestionar lo íntimo, lo político y lo visible. Con ella resuenan las miradas de Nan Goldin, Graciela Iturbide, Laia Abril o Berenice Abbott: imágenes que no documentan, sino que se implican.
El trabajo de Ainhoa Resano dialoga con una genealogía de autoras que han usado la imagen para cuestionar lo íntimo, lo político y lo visible. Con ella resuenan las miradas de Nan Goldin, Graciela Iturbide, Laia Abril o Berenice Abbott: imágenes que no documentan, sino que se implican.
#eklan
El trabajo de Ainhoa Resano dialoga con una genealogía de autoras que han usado la imagen para cuestionar lo íntimo, lo político y lo visible. Como Ana Mendieta, Lorna Simpson o Lebohang Kganye, pone el cuerpo y la identidad en relación con el territorio y la historia.
El trabajo de Ainhoa Resano dialoga con una genealogía de autoras que han usado la imagen para cuestionar lo íntimo, lo político y lo visible. Como Ana Mendieta, Lorna Simpson o Lebohang Kganye, pone el cuerpo y la identidad en relación con el territorio y la historia.
El trabajo de Ainhoa Resano dialoga con una genealogía de autoras que han usado la imagen para cuestionar lo íntimo, lo político y lo visible. Como Ana Mendieta, Lorna Simpson o Lebohang Kganye, pone el cuerpo y la identidad en relación con el territorio y la historia.
El trabajo de Ainhoa Resano dialoga con una genealogía de autoras que han usado la imagen para cuestionar lo íntimo, lo político y lo visible. Como Ana Mendieta, Lorna Simpson o Lebohang Kganye, pone el cuerpo y la identidad en relación con el territorio y la historia.
#eklan #ainhoaresano
Como Sophie Calle o Jo Spence, entiende la fotografía como relato y dispositivo crítico
Como Sophie Calle o Jo Spence, entiende la fotografía como relato y dispositivo crítico
como Susan Hiller o Carmen Winant, activa el archivo para pensar la memoria
como Susan Hiller o Carmen Winant, activa el archivo para pensar la memoria
El trabajo de Ainhoa Resano dialoga con una genealogía de autoras que han usado la imagen para cuestionar lo íntimo, lo político y lo visible.
Sophie Calle
Jo Spence
Susan Hiller
Carmen Winant
#eklan #ainhoaresano #sophiecalle #jospence #susanhiller #carmenwinant
Ainhoa Resano: Artista visual, fotógrafa y mediadora cultural, su práctica entiende la fotografía no sólo como representación, sino como una herramienta activa para pensar cómo se construyen los relatos colectivos y quién queda dentro —o fuera— de ellos. Desde la fotografía contemporánea, combina la creación artística con procesos de mediación, facilitando dinámicas colaborativas para recuperar archivos personales, activar memorias comunitarias y resignificar lo que parecía olvidado. Su trabajo propone formas expandidas de narrar, donde el archivo deja de ser un objeto estático y se convierte en un lugar vivo, en constante revisión, trabajando la imagen como un espacio de encuentro entre memoria, identidad y territorio Cuestionar las estructuras de visibilidad y los mecanismos con los que se construye la memoria es el eje de una obra comprometida, sensible y profundamente política.
Ainhoa Resano: Artista visual, fotógrafa y mediadora cultural, su práctica entiende la fotografía no sólo como representación, sino como una herramienta activa para pensar cómo se construyen los relatos colectivos y quién queda dentro —o fuera— de ellos. Desde la fotografía contemporánea, combina la creación artística con procesos de mediación, facilitando dinámicas colaborativas para recuperar archivos personales, activar memorias comunitarias y resignificar lo que parecía olvidado. Su trabajo propone formas expandidas de narrar, donde el archivo deja de ser un objeto estático y se convierte en un lugar vivo, en constante revisión, trabajando la imagen como un espacio de encuentro entre memoria, identidad y territorio Cuestionar las estructuras de visibilidad y los mecanismos con los que se construye la memoria es el eje de una obra comprometida, sensible y profundamente política.
Ainhoa Resano: Artista visual, fotógrafa y mediadora cultural, su práctica entiende la fotografía no sólo como representación, sino como una herramienta activa para pensar cómo se construyen los relatos colectivos y quién queda dentro —o fuera— de ellos. Desde la fotografía contemporánea, combina la creación artística con procesos de mediación, facilitando dinámicas colaborativas para recuperar archivos personales, activar memorias comunitarias y resignificar lo que parecía olvidado. Su trabajo propone formas expandidas de narrar, donde el archivo deja de ser un objeto estático y se convierte en un lugar vivo, en constante revisión, trabajando la imagen como un espacio de encuentro entre memoria, identidad y territorio Cuestionar las estructuras de visibilidad y los mecanismos con los que se construye la memoria es el eje de una obra comprometida, sensible y profundamente política.
Artista visual, fotógrafa y mediadora cultural, Ainhoa Resano entiende la fotografía no sólo como representación, sino como una herramienta activa para pensar cómo se construyen los relatos colectivos y quién queda dentro —o fuera— de ellos.
#eklan #ainhoaresano #fotografia #artistavisual
El trabajo de Ana Blanco Ansorena nos recuerda que la fotografía puede ser un gesto de cuidado: hacia el paisaje, hacia la memoria y hacia todas las vidas que lo sostienen.
Ya lo puedes ver aquí: e-klan.es/ana-blanco-a...
#eklan #anablancoansorena #fanzine #fotografia
Ana Blanco Ansorena construye una mirada que une artes plásticas, territorio y conciencia social. Formada en fotografía, grabado y cerámica, crea desde la experimentación y el cruce de disciplinas. Fotografía la naturaleza desde una mirada crítica y sensible, defendiendo el paisaje, la tierra y a quienes la habitan. @artemis.regard
Ana Blanco Ansorena construye una mirada que une artes plásticas, territorio y conciencia social. Formada en fotografía, grabado y cerámica, crea desde la experimentación y el cruce de disciplinas. Fotografía la naturaleza desde una mirada crítica y sensible, defendiendo el paisaje, la tierra y a quienes la habitan. @artemis.regard
Ana Blanco Ansorena construye una mirada que une artes plásticas, territorio y conciencia social. Formada en fotografía, grabado y cerámica, crea desde la experimentación y el cruce de disciplinas. Fotografía la naturaleza desde una mirada crítica y sensible, defendiendo el paisaje, la tierra y a quienes la habitan. @artemis.regard
Ana Blanco Ansorena construye una mirada que une artes plásticas, territorio y conciencia social. Formada en fotografía, grabado y cerámica, crea desde la experimentación y el cruce de disciplinas. Fotografía la naturaleza desde una mirada crítica y sensible, defendiendo el paisaje, la tierra y a quienes la habitan. @artemis.regard
Ana Blanco Ansorena crea desde la experimentación y el cruce de disciplinas. Fotografía la naturaleza desde una mirada crítica y sensible, defendiendo el paisaje, la tierra y a quienes la habitan.
www.instagram.com/p/DSCMTQkjcw...
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#herstory #genderequality #archive #photography #eklan
La directora creativa y fotógrafa Maite Artajo firma el videoclip de la artista canaria Julia Rodríguez que fue galardonado como “Mejor Videoclip” en los Premios Canarios de la Música 2025 —
Puedes leer el artículo completo y ver el videoclip en: e-klan.es/maite-artajo...
#eklan #maiteartajo
Fanzine que recoge el trabajo de Cristina Núñez Baquedano, fotógrafa independiente que ha dedicado su vida profesional a la fotografía publicitaria y el fotoperiodismo.
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Disponible ya el fanzine en e-klan.es/cristina-nun...
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#eklan #documental #fotografia #navarra
Cristina Núñez Baquedano: documentalista y creadora visual, sus proyectos personales tienen un punto de vista antropológico desde el que narra historias cercanas, con la cultura y el factor humano como expresión de los comportamientos de la sociedad contemporánea.
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#eklan #documental #fotografia
Y así fue el mes de enero en E-KLAN. Graciassssssss ❤️
www.instagram.com/p/DUP4CnLikcZ/
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#eklan #enero #memoria #fotografas #navarra
Graciela Iturbide
Francesca Woodman
Ana Mendieta
"Creo que como ellas, mis autorretratos no buscan retratar mi identidad personal, sino más bien cuestionar la construcción de la identidad y el papel de la mujer en la sociedad y especialmente en el Arte.” - Leire Olkotz
#eklan #leireolkotz #gracielaiturbide #francescawoodman #anamendieta
Cecilia Paredes
Cindy Sherman
Maruja Mallo
Leire Olkotz nos habla de las mujeres que le inspiran: “Mis referentes son casi siempre mujeres que utilizan el autorretrato como herramienta para explorar(se), mostrar, reflexionar, condenar, reivindicar.
#eklan #programainnova #leireolkotz #referentes #ceciliaparedes #cindysherman #marujamallo
A través de la autorrepresentación, ella afirma su existencia, su pensamiento y su voluntad frente a esos discursos que, durante siglos, han intentado limitar y borrar a las mujeres. En este 25N, su mirada se vuelve un acto de resistencia: una forma de decir ‘aquí estoy’, de recuperar espacio, de romper silencios. . Esta semana @leireolkotz nos propone mirarnos con valentía: decirnos sin miedo.
A través de la autorrepresentación, ella afirma su existencia, su pensamiento y su voluntad frente a esos discursos que, durante siglos, han intentado limitar y borrar a las mujeres. En este 25N, su mirada se vuelve un acto de resistencia: una forma de decir ‘aquí estoy’, de recuperar espacio, de romper silencios. . Esta semana @leireolkotz nos propone mirarnos con valentía: decirnos sin miedo.
A través de la autorrepresentación, ella afirma su existencia, su pensamiento y su voluntad frente a esos discursos que, durante siglos, han intentado limitar y borrar a las mujeres. En este 25N, su mirada se vuelve un acto de resistencia: una forma de decir ‘aquí estoy’, de recuperar espacio, de romper silencios. . Esta semana @leireolkotz nos propone mirarnos con valentía: decirnos sin miedo.
A través de la autorrepresentación, ella afirma su existencia, su pensamiento y su voluntad frente a esos discursos que, durante siglos, han intentado limitar y borrar a las mujeres. En este 25N, su mirada se vuelve un acto de resistencia: una forma de decir ‘aquí estoy’, de recuperar espacio, de romper silencios. . Esta semana @leireolkotz nos propone mirarnos con valentía: decirnos sin miedo.
A través de la autorrepresentación, Leire Olkotz afirma su existencia, su pensamiento y su voluntad frente a esos discursos que, durante siglos, han intentado limitar y borrar a las mujeres.
#eklan #programainnova #FundaciónCajaNavarra #FundaciónlaCaixa #leireolkotz #tafalla
Edurne Mañú Aristu, una autora que transforma la vida rural y la naturaleza en relatos íntimos y llenos de verdad. Un fanzine que invita a mirar despacio y descubrir lo que normalmente pasa desapercibido.
📖 Disponible ya el fanzine en e-klan.es/edurne-manu-...
#eklan #fanzine #programainnova
@frauki
@laciervaverde
@dina_litovsky
@olivalclauca
Las referentes que nos acompañan de la mano de @edurnemaz comparten una mirada atenta y profundamente humana.
📸 1 @frauki
📸 2 @laciervaverde
📸 3 @dina_litovsky
📸 4 @olivalclauca
#eklan #edurnemañuaristu #womeninphotography #programainnova
Estudió Comunicación Audiovisual en la Universidad de Navarra y se especializó en el montaje y la edición de imágenes.La cámara le ayudó a conectar todavía con el entorno y a tener una mirada profunda y respetuosa. Edurne Mañú Aristu es la otra mitad de @haiak.creativas
#eklan #edurnemañuaristu
Rut Etxarte, cineasta y fotógrafa, convierte lo cotidiano en relato. Desde su vínculo con el cine documental, se adentra en historias reales, cercanas y profundamente humanas.
Disponible ya el fanzine en e-klan.es/rut-etxarte-...
#eklan #rutetxartebuezo
Las referentes de Rut Etxarte Buezo vienen del cine, donde la realidad se convierte en relato. Estibaliz Urresola, Carla Simón, Agnès Varda, Helena Taberna y Amaia Ramírez comparten una mirada cercana, pausada y profundamente humana.
¿Adivináis de quién son las imágenes?
#eklan #rutetxartebuezo
Rut Etxarte Buezo, directora de fotografía y realizadora de cine documental. Cofundadora de la productora Haiak Creativas Audiovisuales. Le interesan las historias locales, la identidad cultural, el entorno rural y las realidades sociales actuales.
#eklan #rutetxartebuezo
Así fue diciembre en E-KLAN
#eklan #fotografas #artistasvisuales #womeninphotography
La Navidad no siempre está en un árbol perfectamente iluminado o en el brillo de una cena de gala. Para mí, la Navidad es una atmósfera, un estado mental que a veces encuentro en fotografías que, a priori, no tienen nada que ver con estas fechas. He decidido construir mi propio álbum navideño particular. No es un catálogo de postales, sino una colección de miradas de mujeres fotógrafas que han sabido capturar esa vibración tan específica que define estos días: el peso de la tradición, la extrañeza de los rituales y esa luz tan herida de diciembre. En este álbum conviven imágenes puramente festivas con otras que no fueron pensadas para la Navidad, pero que para mí ya le pertenecen. Hay fotos de interiores vacíos donde la luz de una guirnalda es el único refugio, y retratos familiares donde el desorden del papel de regalo en el suelo cuenta más que el regalo mismo. He incluido miradas que ven el adorno como un invasor extraño en el salón, y otras que encuentran lo sublime en la soledad de una mesa puesta para alguien que no llega. Me detengo en el rastro exhausto de la fiesta, en el vaho de la espera y en esos paisajes deliberadamente creados que se bastan de su propia composición para narrarla, sin necesidad de recurrir al adorno explícito. Este álbum es mi forma de decir que la Navidad es, sobre todo, la forma en que decidimos mirar lo que nos rodea. Es encontrar el asombro en lo cotidiano y la melancolía en lo que brilla. Es, en definitiva, un refugio visual construido por mujeres que saben que lo más importante suele ocurrir en los márgenes de la celebración. Fotografía de Deanna Templeton
Abro hilo de fotógrafas de las que encuentro imágenes que apelan a mi sentido de la Navidad, un estado mental en el que pervive el rastro exhausto de la fiesta. ¿Qué imágenes serían las vuestras? Os leo en comentarios.
1. Deanna Templeton
#fotografiacontemporanea #fotografas #eklan #navidad
Ainhoa Tejerina fotografía con respeto y fuerza, buscando en cada gesto la huella de lo que permanece. Su trabajo nos recuerda que la memoria también se celebra, que cada imagen es una forma de pertenencia.
📖 Ya el fanzine en e-klan.es/ainhoa-tejer...
#eklan #programainnova #ainhoatejerina
Maya Goded → por mirar sin juicio lo marginal y rescatar la vulnerabilidad y el deseo femeninos.
Francesca Woodman → por convertir el autorretrato en un lenguaje íntimo, poético y misterioso.
Denise Bellon → por su mirada surrealista, libre y adelantada a su tiempo, capaz de mezclar sueño y realidad.
Entre las referentes de Ainhoa Tejerina habitan mujeres que hicieron de la cámara una extensión del alma. Cada una, desde su propio territorio, abrió una grieta de luz.
Maya Deren - Francesca Woodman - Denise Bellon
#eklan #programainnova #ainhoatejerina #referentes #tafalla
Cristina García Rodero → por capturar la intensidad emocional de los rituales y lo ancestral en la vida popular.
Graciela Iturbide → por su forma de revelar lo sagrado en lo cotidiano y retratar a las mujeres con fuerza y dignidad.
Maya Goded → por mirar sin juicio lo marginal y rescatar la vulnerabilidad y el deseo femeninos.
Entre las referentes de Ainhoa Tejerina habitan mujeres que hicieron de la cámara una extensión del alma. Cada una, desde su propio territorio, abrió una grieta de luz.
Cristina García Rodero - Graciela Iturbide - Maya Goded
#eklan #programainnova #ainhoatejerina #referentes #tafalla
"En mi casa, la fotografía siempre estuvo presente. Mis padres disfrutaban de ella y nos transmitieron a mis hermanos y a mí ese amor por capturar instantes. Para mí, la cámara se convirtió también en una forma de apego y de diálogo con mi padre, una manera de mantener viva su mirada." . Ainhoa Tejerina nos lleva al corazón de la fiesta y del recuerdo a través de lo mitológico y lo ritual. Aquí: https://e-klan.es/ainhoa-tejerina/
"En mi casa, la fotografía siempre estuvo presente. Mis padres disfrutaban de ella y nos transmitieron a mis hermanos y a mí ese amor por capturar instantes. Para mí, la cámara se convirtió también en una forma de apego y de diálogo con mi padre, una manera de mantener viva su mirada." . Ainhoa Tejerina nos lleva al corazón de la fiesta y del recuerdo a través de lo mitológico y lo ritual. Aquí: https://e-klan.es/ainhoa-tejerina/
"En mi casa, la fotografía siempre estuvo presente. Mis padres disfrutaban de ella y nos transmitieron a mis hermanos y a mí ese amor por capturar instantes. Para mí, la cámara se convirtió también en una forma de apego y de diálogo con mi padre, una manera de mantener viva su mirada." . Ainhoa Tejerina nos lleva al corazón de la fiesta y del recuerdo a través de lo mitológico y lo ritual. Aquí: https://e-klan.es/ainhoa-tejerina/
"En mi casa, la fotografía siempre estuvo presente. Mis padres disfrutaban de ella y nos transmitieron a mis hermanos y a mí ese amor por capturar instantes. Para mí, la cámara se convirtió también en una forma de apego y de diálogo con mi padre, una manera de mantener viva su mirada." . Ainhoa Tejerina nos lleva al corazón de la fiesta y del recuerdo a través de lo mitológico y lo ritual. Aquí: https://e-klan.es/ainhoa-tejerina/
Ainhoa Tejerina nos lleva al corazón de la fiesta y del recuerdo a través de lo mitológico y lo ritual.
Aquí: e-klan.es/ainhoa-tejer...
#eklan #programainnova #FundaciónCajaNavarra #FundaciónlaCaixa #ainhoatejerina #tafalla
Y así fue el mes de octubre en E-KLAN. Gracias ❤️@aipuypuy @patriciaonada @noticiasnavarra_oficial @aneolilith @tereleache @tinabarney_ @laletrab @mendiaecheverria @sil_ayerra_ @baffest.eus @programainnova
#eklan #programainnova #FundaciónCajaNavarra #FundaciónlaCaixa #eklanoctubre #octubre
Mirar, recordar, crear: la imagen como territorio común para soñar otros futuros. Segundo encuentro creativo E-KLAN. Info: https://e-klan.es/encuentro-e-klan-tafalla/
Mirar, recordar, crear: la imagen como territorio común para soñar otros futuros. Segundo encuentro creativo E-KLAN. Info: https://e-klan.es/encuentro-e-klan-tafalla/
Mirar, recordar, crear: la imagen como territorio común para soñar otros futuros. Segundo encuentro creativo E-KLAN. Info: https://e-klan.es/encuentro-e-klan-tafalla/
Mirar, recordar, crear: la imagen como territorio común para soñar otros futuros. Segundo encuentro creativo E-KLAN. Info: https://e-klan.es/encuentro-e-klan-tafalla/
Mirar, recordar, crear: la imagen como territorio común para soñar otros futuros.
Segundo encuentro creativo E-KLAN.
Info: e-klan.es/encuentro-e-...
#eklan #programainnova #culturatafalla #higueratafalla #yauntamientodetafalla #encuentro #imagen #memoria #genero #taller #tafalla
Fanzine E-KLAN 07. Nati Sanz descubrió que fotografiar no era solo mirar, sino una forma de pensarse y de sentir el mundo con las manos. En su proceso, la imagen no se detiene: la borda, la pinta, la interviene, la transforma...
Fanzine completo en e-klan.es/nati-sanz/
#eklan #programainnova
Entre mis referentes están Imogen Cunningham, por la delicadeza con la que transforma las flores en formas casi abstractas, que me evocan la sensualidad pictórica de Georgia O’Keeffe. Admiro la imaginación sin límites de Cristina de Middel, la intensidad y belleza de la obra de Isabel Muñoz, y la sutileza de Tomoko Yoneda, capaz de hablar del pasado sin necesidad de mostrarlo. -Nati Sanz-
Entre mis referentes están Imogen Cunningham, por la delicadeza con la que transforma las flores en formas casi abstractas, que me evocan la sensualidad pictórica de Georgia O’Keeffe. Admiro la imaginación sin límites de Cristina de Middel, la intensidad y belleza de la obra de Isabel Muñoz, y la sutileza de Tomoko Yoneda, capaz de hablar del pasado sin necesidad de mostrarlo. -Nati Sanz-
Entre mis referentes están Imogen Cunningham, por la delicadeza con la que transforma las flores en formas casi abstractas, que me evocan la sensualidad pictórica de Georgia O’Keeffe. Admiro la imaginación sin límites de Cristina de Middel, la intensidad y belleza de la obra de Isabel Muñoz, y la sutileza de Tomoko Yoneda, capaz de hablar del pasado sin necesidad de mostrarlo. -Nati Sanz-
Entre mis referentes están Imogen Cunningham, por la delicadeza con la que transforma las flores en formas casi abstractas, que me evocan la sensualidad pictórica de Georgia O’Keeffe. Admiro la imaginación sin límites de Cristina de Middel, la intensidad y belleza de la obra de Isabel Muñoz, y la sutileza de Tomoko Yoneda, capaz de hablar del pasado sin necesidad de mostrarlo. -Nati Sanz-
Entre mis referentes están Imogen Cunningham por su delicadeza. Admiro la imaginación sin límites de Cristina de Middel, la intensidad y belleza de la obra de Isabel Muñoz, y la sutileza de Tomoko Yoneda, capaz de hablar del pasado sin necesidad de mostrarlo. -Nati Sanz-
#eklan #programainnova
