Cecilia Paredes
Cindy Sherman
Maruja Mallo
Leire Olkotz nos habla de las mujeres que le inspiran: “Mis referentes son casi siempre mujeres que utilizan el autorretrato como herramienta para explorar(se), mostrar, reflexionar, condenar, reivindicar.
#eklan #programainnova #leireolkotz #referentes #ceciliaparedes #cindysherman #marujamallo
A través de la autorrepresentación, ella afirma su existencia, su pensamiento y su voluntad frente a esos discursos que, durante siglos, han intentado limitar y borrar a las mujeres. En este 25N, su mirada se vuelve un acto de resistencia: una forma de decir ‘aquí estoy’, de recuperar espacio, de romper silencios. . Esta semana @leireolkotz nos propone mirarnos con valentía: decirnos sin miedo.
A través de la autorrepresentación, ella afirma su existencia, su pensamiento y su voluntad frente a esos discursos que, durante siglos, han intentado limitar y borrar a las mujeres. En este 25N, su mirada se vuelve un acto de resistencia: una forma de decir ‘aquí estoy’, de recuperar espacio, de romper silencios. . Esta semana @leireolkotz nos propone mirarnos con valentía: decirnos sin miedo.
A través de la autorrepresentación, ella afirma su existencia, su pensamiento y su voluntad frente a esos discursos que, durante siglos, han intentado limitar y borrar a las mujeres. En este 25N, su mirada se vuelve un acto de resistencia: una forma de decir ‘aquí estoy’, de recuperar espacio, de romper silencios. . Esta semana @leireolkotz nos propone mirarnos con valentía: decirnos sin miedo.
A través de la autorrepresentación, ella afirma su existencia, su pensamiento y su voluntad frente a esos discursos que, durante siglos, han intentado limitar y borrar a las mujeres. En este 25N, su mirada se vuelve un acto de resistencia: una forma de decir ‘aquí estoy’, de recuperar espacio, de romper silencios. . Esta semana @leireolkotz nos propone mirarnos con valentía: decirnos sin miedo.
A través de la autorrepresentación, Leire Olkotz afirma su existencia, su pensamiento y su voluntad frente a esos discursos que, durante siglos, han intentado limitar y borrar a las mujeres.
#eklan #programainnova #FundaciónCajaNavarra #FundaciónlaCaixa #leireolkotz #tafalla
Edurne Mañú Aristu, una autora que transforma la vida rural y la naturaleza en relatos íntimos y llenos de verdad. Un fanzine que invita a mirar despacio y descubrir lo que normalmente pasa desapercibido.
📖 Disponible ya el fanzine en e-klan.es/edurne-manu-...
#eklan #fanzine #programainnova
@frauki
@laciervaverde
@dina_litovsky
@olivalclauca
Las referentes que nos acompañan de la mano de @edurnemaz comparten una mirada atenta y profundamente humana.
📸 1 @frauki
📸 2 @laciervaverde
📸 3 @dina_litovsky
📸 4 @olivalclauca
#eklan #edurnemañuaristu #womeninphotography #programainnova
Ainhoa Tejerina fotografía con respeto y fuerza, buscando en cada gesto la huella de lo que permanece. Su trabajo nos recuerda que la memoria también se celebra, que cada imagen es una forma de pertenencia.
📖 Ya el fanzine en e-klan.es/ainhoa-tejer...
#eklan #programainnova #ainhoatejerina
Maya Goded → por mirar sin juicio lo marginal y rescatar la vulnerabilidad y el deseo femeninos.
Francesca Woodman → por convertir el autorretrato en un lenguaje íntimo, poético y misterioso.
Denise Bellon → por su mirada surrealista, libre y adelantada a su tiempo, capaz de mezclar sueño y realidad.
Entre las referentes de Ainhoa Tejerina habitan mujeres que hicieron de la cámara una extensión del alma. Cada una, desde su propio territorio, abrió una grieta de luz.
Maya Deren - Francesca Woodman - Denise Bellon
#eklan #programainnova #ainhoatejerina #referentes #tafalla
Cristina García Rodero → por capturar la intensidad emocional de los rituales y lo ancestral en la vida popular.
Graciela Iturbide → por su forma de revelar lo sagrado en lo cotidiano y retratar a las mujeres con fuerza y dignidad.
Maya Goded → por mirar sin juicio lo marginal y rescatar la vulnerabilidad y el deseo femeninos.
Entre las referentes de Ainhoa Tejerina habitan mujeres que hicieron de la cámara una extensión del alma. Cada una, desde su propio territorio, abrió una grieta de luz.
Cristina García Rodero - Graciela Iturbide - Maya Goded
#eklan #programainnova #ainhoatejerina #referentes #tafalla
"En mi casa, la fotografía siempre estuvo presente. Mis padres disfrutaban de ella y nos transmitieron a mis hermanos y a mí ese amor por capturar instantes. Para mí, la cámara se convirtió también en una forma de apego y de diálogo con mi padre, una manera de mantener viva su mirada." . Ainhoa Tejerina nos lleva al corazón de la fiesta y del recuerdo a través de lo mitológico y lo ritual. Aquí: https://e-klan.es/ainhoa-tejerina/
"En mi casa, la fotografía siempre estuvo presente. Mis padres disfrutaban de ella y nos transmitieron a mis hermanos y a mí ese amor por capturar instantes. Para mí, la cámara se convirtió también en una forma de apego y de diálogo con mi padre, una manera de mantener viva su mirada." . Ainhoa Tejerina nos lleva al corazón de la fiesta y del recuerdo a través de lo mitológico y lo ritual. Aquí: https://e-klan.es/ainhoa-tejerina/
"En mi casa, la fotografía siempre estuvo presente. Mis padres disfrutaban de ella y nos transmitieron a mis hermanos y a mí ese amor por capturar instantes. Para mí, la cámara se convirtió también en una forma de apego y de diálogo con mi padre, una manera de mantener viva su mirada." . Ainhoa Tejerina nos lleva al corazón de la fiesta y del recuerdo a través de lo mitológico y lo ritual. Aquí: https://e-klan.es/ainhoa-tejerina/
"En mi casa, la fotografía siempre estuvo presente. Mis padres disfrutaban de ella y nos transmitieron a mis hermanos y a mí ese amor por capturar instantes. Para mí, la cámara se convirtió también en una forma de apego y de diálogo con mi padre, una manera de mantener viva su mirada." . Ainhoa Tejerina nos lleva al corazón de la fiesta y del recuerdo a través de lo mitológico y lo ritual. Aquí: https://e-klan.es/ainhoa-tejerina/
Ainhoa Tejerina nos lleva al corazón de la fiesta y del recuerdo a través de lo mitológico y lo ritual.
Aquí: e-klan.es/ainhoa-tejer...
#eklan #programainnova #FundaciónCajaNavarra #FundaciónlaCaixa #ainhoatejerina #tafalla
Y así fue el mes de octubre en E-KLAN. Gracias ❤️@aipuypuy @patriciaonada @noticiasnavarra_oficial @aneolilith @tereleache @tinabarney_ @laletrab @mendiaecheverria @sil_ayerra_ @baffest.eus @programainnova
#eklan #programainnova #FundaciónCajaNavarra #FundaciónlaCaixa #eklanoctubre #octubre
Mirar, recordar, crear: la imagen como territorio común para soñar otros futuros. Segundo encuentro creativo E-KLAN. Info: https://e-klan.es/encuentro-e-klan-tafalla/
Mirar, recordar, crear: la imagen como territorio común para soñar otros futuros. Segundo encuentro creativo E-KLAN. Info: https://e-klan.es/encuentro-e-klan-tafalla/
Mirar, recordar, crear: la imagen como territorio común para soñar otros futuros. Segundo encuentro creativo E-KLAN. Info: https://e-klan.es/encuentro-e-klan-tafalla/
Mirar, recordar, crear: la imagen como territorio común para soñar otros futuros. Segundo encuentro creativo E-KLAN. Info: https://e-klan.es/encuentro-e-klan-tafalla/
Mirar, recordar, crear: la imagen como territorio común para soñar otros futuros.
Segundo encuentro creativo E-KLAN.
Info: e-klan.es/encuentro-e-...
#eklan #programainnova #culturatafalla #higueratafalla #yauntamientodetafalla #encuentro #imagen #memoria #genero #taller #tafalla
Fanzine E-KLAN 07. Nati Sanz descubrió que fotografiar no era solo mirar, sino una forma de pensarse y de sentir el mundo con las manos. En su proceso, la imagen no se detiene: la borda, la pinta, la interviene, la transforma...
Fanzine completo en e-klan.es/nati-sanz/
#eklan #programainnova
Entre mis referentes están Imogen Cunningham, por la delicadeza con la que transforma las flores en formas casi abstractas, que me evocan la sensualidad pictórica de Georgia O’Keeffe. Admiro la imaginación sin límites de Cristina de Middel, la intensidad y belleza de la obra de Isabel Muñoz, y la sutileza de Tomoko Yoneda, capaz de hablar del pasado sin necesidad de mostrarlo. -Nati Sanz-
Entre mis referentes están Imogen Cunningham, por la delicadeza con la que transforma las flores en formas casi abstractas, que me evocan la sensualidad pictórica de Georgia O’Keeffe. Admiro la imaginación sin límites de Cristina de Middel, la intensidad y belleza de la obra de Isabel Muñoz, y la sutileza de Tomoko Yoneda, capaz de hablar del pasado sin necesidad de mostrarlo. -Nati Sanz-
Entre mis referentes están Imogen Cunningham, por la delicadeza con la que transforma las flores en formas casi abstractas, que me evocan la sensualidad pictórica de Georgia O’Keeffe. Admiro la imaginación sin límites de Cristina de Middel, la intensidad y belleza de la obra de Isabel Muñoz, y la sutileza de Tomoko Yoneda, capaz de hablar del pasado sin necesidad de mostrarlo. -Nati Sanz-
Entre mis referentes están Imogen Cunningham, por la delicadeza con la que transforma las flores en formas casi abstractas, que me evocan la sensualidad pictórica de Georgia O’Keeffe. Admiro la imaginación sin límites de Cristina de Middel, la intensidad y belleza de la obra de Isabel Muñoz, y la sutileza de Tomoko Yoneda, capaz de hablar del pasado sin necesidad de mostrarlo. -Nati Sanz-
Entre mis referentes están Imogen Cunningham por su delicadeza. Admiro la imaginación sin límites de Cristina de Middel, la intensidad y belleza de la obra de Isabel Muñoz, y la sutileza de Tomoko Yoneda, capaz de hablar del pasado sin necesidad de mostrarlo. -Nati Sanz-
#eklan #programainnova
Llegó tarde a la fotografía, casi por azar, pero desde entonces no ha dejado de abrirle caminos: hacia lugares nuevos, personas inesperadas y miradas que transforman. Con el tiempo entendió que hacer fotos no es solo capturar lo que vemos, sino una forma de expresarse, de experimentar y de disfrutar del proceso. Las imágenes transformadas de Nati Sanz nos acompañan esta semana en E-KLAN.
Llegó tarde a la fotografía, casi por azar, pero desde entonces no ha dejado de abrirle caminos: hacia lugares nuevos, personas inesperadas y miradas que transforman. Con el tiempo entendió que hacer fotos no es solo capturar lo que vemos, sino una forma de expresarse, de experimentar y de disfrutar del proceso. Las imágenes transformadas de Nati Sanz nos acompañan esta semana en E-KLAN.
Llegó tarde a la fotografía, casi por azar, pero desde entonces no ha dejado de abrirle caminos: hacia lugares nuevos, personas inesperadas y miradas que transforman. Con el tiempo entendió que hacer fotos no es solo capturar lo que vemos, sino una forma de expresarse, de experimentar y de disfrutar del proceso. Las imágenes transformadas de Nati Sanz nos acompañan esta semana en E-KLAN.
Llegó tarde a la fotografía, casi por azar, pero desde entonces no ha dejado de abrirle caminos: hacia lugares nuevos, personas inesperadas y miradas que transforman. Con el tiempo entendió que hacer fotos no es solo capturar lo que vemos, sino una forma de expresarse, de experimentar y de disfrutar del proceso. Las imágenes transformadas de Nati Sanz nos acompañan esta semana en E-KLAN.
Nati Sanz llegó tarde a la fotografía, casi por azar, pero desde entonces no ha dejado de abrirle caminos: hacia lugares nuevos, personas inesperadas y miradas que transforman.
#eklan #programainnova #FundaciónCajaNavarra #FundaciónlaCaixa #natisanz #estella #lizarra
Os presentamos el fanzine del trabajo de Berta Viteri, doctora en Filosofía y máster en Proyectos Fotográficos por PhotoEspaña. Filósofa y artista visual hispano-ecuatoriana, su obra investiga la transición de la naturaleza a la cultura a través del mito, la religión y el simbolismo.
Os presentamos el fanzine del trabajo de Berta Viteri, doctora en Filosofía y máster en Proyectos Fotográficos por PhotoEspaña. Filósofa y artista visual hispano-ecuatoriana, su obra investiga la transición de la naturaleza a la cultura a través del mito, la religión y el simbolismo.
Sexto fanzine E-KLAN con el trabajo de @laletrab.bsky.social Filósofa y artista visual hispano-ecuatoriana, investiga la transición de la naturaleza a la cultura a través del mito, la religión y el simbolismo.
Fanzine e-klan.es/berta-viteri/
#eklan #programainnova #bertaviteri #pamplona #fanzine
Además de algunas referentes ya clásicas como Graciela Iturbide, Francesca Woodman o Isabel Muñoz, Berta Viteri nos muestra un universo imaginario que va más allá de lo fotográfico: Los sueños fugitivos de @ceciliaparedesarte Los testigos del tiempo de @florgardunophoto Los nudos o tipologías de la memoria de @anta_artiststudio
Además de algunas referentes ya clásicas como Graciela Iturbide, Francesca Woodman o Isabel Muñoz, Berta Viteri nos muestra un universo imaginario que va más allá de lo fotográfico: Los sueños fugitivos de @ceciliaparedesarte Los testigos del tiempo de @florgardunophoto Los nudos o tipologías de la memoria de @anta_artiststudio
Además de algunas referentes ya clásicas como Graciela Iturbide, Francesca Woodman o Isabel Muñoz, Berta Viteri nos muestra un universo imaginario que va más allá de lo fotográfico: Los sueños fugitivos de @ceciliaparedesarte Los testigos del tiempo de @florgardunophoto Los nudos o tipologías de la memoria de @anta_artiststudio
Además de algunas referentes ya clásicas como Graciela Iturbide, Francesca Woodman o Isabel Muñoz, @laletrab.bsky.social nos muestra un universo imaginario que va más allá de lo fotográfico: Cecilia Paredes, Flor Garduño, Paula Anta...
#eklan #programainnova #bertaviteri #pamplona #referentes
A través de figuras como la diosa, la bruja o la hechicera, reinterpreta lo femenino como una fuerza atemporal que atraviesa las crisis, el deseo y la transformación. Su fotografía es un puente entre lo onírico y lo ancestral, un territorio donde el símbolo y la emoción se encuentran para recordarnos que lo sagrado también puede habitar en lo cotidiano. Esta semana miramos a través de los ojos de Berta Viteri.
A través de figuras como la diosa, la bruja o la hechicera, reinterpreta lo femenino como una fuerza atemporal que atraviesa las crisis, el deseo y la transformación. Su fotografía es un puente entre lo onírico y lo ancestral, un territorio donde el símbolo y la emoción se encuentran para recordarnos que lo sagrado también puede habitar en lo cotidiano. Esta semana miramos a través de los ojos de Berta Viteri.
A través de figuras como la diosa, la bruja o la hechicera, reinterpreta lo femenino como una fuerza atemporal que atraviesa las crisis, el deseo y la transformación. Su fotografía es un puente entre lo onírico y lo ancestral, un territorio donde el símbolo y la emoción se encuentran para recordarnos que lo sagrado también puede habitar en lo cotidiano. Esta semana miramos a través de los ojos de Berta Viteri.
A través de figuras como la diosa, la bruja o la hechicera, reinterpreta lo femenino como una fuerza atemporal que atraviesa las crisis, el deseo y la transformación. Su fotografía es un puente entre lo onírico y lo ancestral, un territorio donde el símbolo y la emoción se encuentran para recordarnos que lo sagrado también puede habitar en lo cotidiano. Esta semana miramos a través de los ojos de Berta Viteri.
Su fotografía es un puente entre lo onírico y lo ancestral, un territorio donde el símbolo y la emoción se encuentran para recordarnos que lo sagrado también puede habitar en lo cotidiano. Esta semana miramos con Berta Viteri @laletrab.bsky.social
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#eklan #programainnova #bertaviteri
E-KLAN, este proyecto que une imagen, memoria y género a través de la mirada de muchas mujeres ya tiene archivo sonoro.
Puedes escucharlo aquí: goo.su/enozB
#eklan #programainnova #FundaciónCajaNavarra #FundaciónlaCaixa #meryanrivers #spotify #escuchar
Celebramos el quinto fanzine E-KLAN. La relación de Tere Leache con la fotografía nació en la infancia, entre los olores del laboratorio de su padre y la magia de ver aparecer una imagen sobre el papel. Inspirada por Dorothea Lange, Graciela Iturbide o Cristina García Rodero, Tere explora lo humano desde lo cotidiano, lo rural y la emoción. Su fotografía es sencilla, cercana, consciente. Una invitación a mirar despacio. El fanzine ya está disponible en nuestra web: https://e-klan.es/tere-leache/
Quinto fanzine E-KLAN. La relación de Tere Leache con la fotografía nació en la infancia, entre los olores del laboratorio de su padre y la magia de ver aparecer una imagen sobre el papel. Ya está disponible en nuestra web: e-klan.es/tere-leache/
#eklan #programainnova #tereleache #photography
Tere Leache elige tres referentes que, desde distintos lugares del mundo —Estados Unidos, México y España—, comparten una misma mirada: la de encontrar lo universal en lo cotidiano. Dorothea Lange, Graciela Iturbide y Cristina García Rodero retratan lo humano desde lo rural, lo simbólico y lo emocional: el rito, la fe, el desarraigo, la fuerza y la dignidad de quienes habitan los márgenes. Tres mujeres que convirtieron la fotografía en un acto de verdad y memoria.
Tere Leache elige tres referentes que, desde distintos lugares del mundo —Estados Unidos, México y España—, comparten una misma mirada: la de encontrar lo universal en lo cotidiano. Dorothea Lange, Graciela Iturbide y Cristina García Rodero retratan lo humano desde lo rural, lo simbólico y lo emocional: el rito, la fe, el desarraigo, la fuerza y la dignidad de quienes habitan los márgenes. Tres mujeres que convirtieron la fotografía en un acto de verdad y memoria.
Tere Leache elige tres referentes que, desde distintos lugares del mundo —Estados Unidos, México y España—, comparten una misma mirada: la de encontrar lo universal en lo cotidiano. Dorothea Lange, Graciela Iturbide y Cristina García Rodero retratan lo humano desde lo rural, lo simbólico y lo emocional: el rito, la fe, el desarraigo, la fuerza y la dignidad de quienes habitan los márgenes. Tres mujeres que convirtieron la fotografía en un acto de verdad y memoria.
Tere Leache elige tres referentes que, desde distintos lugares del mundo —Estados Unidos, México y España—, comparten una misma mirada: la de encontrar lo universal en lo cotidiano. Dorothea Lange, Graciela Iturbide y Cristina García Rodero.
#eklan #programainnova #womanphotographer
Mirad que bonita reseña del proyecto han hecho para la newsletter del @programainnova Gracias por impulsarnos y cuidarnos ❤️ La podéis leer completa aquí:
programa-innova.es/innova360/fa...
#eklan #programainnova #review #photography
Mi relación con la fotografía nació en la infancia, de la mano de mi padre. Recuerdo pasar horas en su laboratorio, observando cómo la imagen aparecía poco a poco sobre el papel. Para mí, aquello era magia. A los veinte años tomé su cámara por primera vez. Comencé fotografiando a mi familia, a mis amigos, a las celebraciones cotidianas. Me atraía el blanco y negro, su capacidad de contar sin distraer. Con la llegada de mi primera cámara digital todo cambió. La libertad de disparar sin miedo al error me permitió experimentar más, aprender y construir mi propio archivo. La mirada de esta semana nos llega desde Aoiz. @tereleache
Mi relación con la fotografía nació en la infancia, de la mano de mi padre. Recuerdo pasar horas en su laboratorio, observando cómo la imagen aparecía poco a poco sobre el papel. Para mí, aquello era magia. A los veinte años tomé su cámara por primera vez. Comencé fotografiando a mi familia, a mis amigos, a las celebraciones cotidianas. Me atraía el blanco y negro, su capacidad de contar sin distraer. Con la llegada de mi primera cámara digital todo cambió. La libertad de disparar sin miedo al error me permitió experimentar más, aprender y construir mi propio archivo. La mirada de esta semana nos llega desde Aoiz. @tereleache
Mi relación con la fotografía nació en la infancia, de la mano de mi padre. Recuerdo pasar horas en su laboratorio, observando cómo la imagen aparecía poco a poco sobre el papel. Para mí, aquello era magia. A los veinte años tomé su cámara por primera vez. Comencé fotografiando a mi familia, a mis amigos, a las celebraciones cotidianas. Me atraía el blanco y negro, su capacidad de contar sin distraer. Con la llegada de mi primera cámara digital todo cambió. La libertad de disparar sin miedo al error me permitió experimentar más, aprender y construir mi propio archivo. La mirada de esta semana nos llega desde Aoiz. @tereleache
Mi relación con la fotografía nació en la infancia, de la mano de mi padre. Recuerdo pasar horas en su laboratorio, observando cómo la imagen aparecía poco a poco sobre el papel. Para mí, aquello era magia. A los veinte años tomé su cámara por primera vez. Comencé fotografiando a mi familia, a mis amigos, a las celebraciones cotidianas. Me atraía el blanco y negro, su capacidad de contar sin distraer. Con la llegada de mi primera cámara digital todo cambió. La libertad de disparar sin miedo al error me permitió experimentar más, aprender y construir mi propio archivo. La mirada de esta semana nos llega desde Aoiz. @tereleache
Mi relación con la fotografía nació en la infancia, de la mano de mi padre. Recuerdo pasar horas en su laboratorio, observando cómo la imagen aparecía poco a poco sobre el papel. Para mí, aquello era magia. -Tere Leache-
#eklan #programainnova #tereleache #photography
Mendía Echeverría, con su proyecto “890 km a Volary”, y Silvia Ayerra, con “Diente de leche”, ganan conjuntamente el primer premio de la décima edición de Baffest. Este reconocimiento es una declaración sobre la vitalidad del panorama fotográfico navarro. Que dos creadoras de esta comunidad hayan obtenido el premio principal de un certamen de referencia estatal de manera compartida revela un movimiento que lleva tiempo gestándose: Navarra como territorio fértil para la creación visual contemporánea, referente periférico con voz propia. No se trata de competir con los grandes núcleos urbanos, sino de demostrar que la periferia también produce centralidad simbólica. Baffest 2025 ha confirmado que Navarra no solo forma parte del mapa fotográfico español, sino que lo está redibujando desde dentro. Desde la intimidad de lo cotidiano hasta la memoria colectiva del dolor, Silvia Ayerra y Mendía Echeverría nos recuerdan que la fotografía navarra está viva, lúcida y en plena expansión.
Mendía Echeverría, con su proyecto “890 km a Volary”, y Silvia Ayerra, con “Diente de leche”, ganan conjuntamente el primer premio de la décima edición de Baffest. Este reconocimiento es una declaración sobre la vitalidad del panorama fotográfico navarro. Que dos creadoras de esta comunidad hayan obtenido el premio principal de un certamen de referencia estatal de manera compartida revela un movimiento que lleva tiempo gestándose: Navarra como territorio fértil para la creación visual contemporánea, referente periférico con voz propia. No se trata de competir con los grandes núcleos urbanos, sino de demostrar que la periferia también produce centralidad simbólica. Baffest 2025 ha confirmado que Navarra no solo forma parte del mapa fotográfico español, sino que lo está redibujando desde dentro. Desde la intimidad de lo cotidiano hasta la memoria colectiva del dolor, Silvia Ayerra y Mendía Echeverría nos recuerdan que la fotografía navarra está viva, lúcida y en plena expansión.
¡Enhorabuena! Mendía Echeverría, con su proyecto “890 km a Volary”, y Silvia Ayerra, con “Diente de leche”, ganan conjuntamente el primer premio de la décima edición de Baffest.
Reseña completa en e-klan.es/dos-fotograf...
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#eklan #programainnova #mendiaecheverria #silviaayerra #navarra #baffest
Tina Barney, Lazos familiares, en @tabakalera_donostia Las claves de la fotografía de Tina Barney incluyen el uso de gran formato y color, la puesta en escena íntima y escenificada, la referencia a la pintura clásica y la exploración de las dinámicas familiares y sociales de la élite. Su trabajo se caracteriza por crear retratos que, a pesar de su aparente naturalidad y espontaneidad, están cuidadosamente compuestos para revelar las complejidades de las relaciones humanas a través de gestos sutiles y el entorno.
Tina Barney, Lazos familiares, en @tabakalera_donostia Las claves de la fotografía de Tina Barney incluyen el uso de gran formato y color, la puesta en escena íntima y escenificada, la referencia a la pintura clásica y la exploración de las dinámicas familiares y sociales de la élite. Su trabajo se caracteriza por crear retratos que, a pesar de su aparente naturalidad y espontaneidad, están cuidadosamente compuestos para revelar las complejidades de las relaciones humanas a través de gestos sutiles y el entorno.
Tina Barney, Lazos familiares, en @tabakalera_donostia Las claves de la fotografía de Tina Barney incluyen el uso de gran formato y color, la puesta en escena íntima y escenificada, la referencia a la pintura clásica y la exploración de las dinámicas familiares y sociales de la élite. Su trabajo se caracteriza por crear retratos que, a pesar de su aparente naturalidad y espontaneidad, están cuidadosamente compuestos para revelar las complejidades de las relaciones humanas a través de gestos sutiles y el entorno.
Tina Barney, Lazos familiares, en @tabakalera_donostia Las claves de la fotografía de Tina Barney incluyen el uso de gran formato y color, la puesta en escena íntima y escenificada, la referencia a la pintura clásica y la exploración de las dinámicas familiares y sociales de la élite. Su trabajo se caracteriza por crear retratos que, a pesar de su aparente naturalidad y espontaneidad, están cuidadosamente compuestos para revelar las complejidades de las relaciones humanas a través de gestos sutiles y el entorno.
Exposición de Tina Barney, Lazos familiares, en @tabakalera_donostia Las claves de la fotografía de Tina Barney incluyen el uso de gran formato y color, la puesta en escena íntima y escenificada y la referencia a la pintura clásica.
#eklan #programainnova #tinabarney #tabakalera #donostia
Fanzine E-KLAN Patricia Onada
Celebramos el cuarto fanzine E-KLAN. Patricia Onada empezó a retratarse sin ropa como un acto de liberación. Quería romper con esa mirada patriarcal que sólo celebra los cuerpos jóvenes.
Fanzine aquí: e-klan.es/patricia-ona...
#eklan #programainnova #patriciaonada #photography
Patricia Onada en E-KLAN
Patricia Onada en E-KLAN
Seguimos con la fotógrafa destacada de esta semana, Patricia Onada, que nos revela algunas de sus referentes en fotografía.
#eklan #programainnova #FundaciónCajaNavarra #FundaciónlaCaixa #patriciaonada #referentes #estella #lizarra #fotografia #photography
Patricia Onada en E-KLAN
Patricia Onada en E-KLAN
Patricia Onada en E-KLAN
Patricia Onada en E-KLAN
El autorretrato fue su manera de desafiar el silencio. De cuestionar esa invisibilidad que recae sobre las mujeres con más años, como si hubiéramos dejado de existir.
#eklan #programainnova #FundaciónCajaNavarra #FundaciónlaCaixa #patriciaonada #referentes #estella #lizarra #fotografia #photography
Cristina García Rodero
Graciela Iturbide
Isabel Muñoz
Vivian Maier
“Admiro a mujeres como Cristina García Rodero, Vivian Maier,Graciela Iturbide, Isabel Muñoz… En los últimos tiempos voy conociendo muchas que estuvieron en los inicios de la fotografía y que me causan mucha admiración, como Julia Margaret Cameron. -Puy Ainzúa Urra
#eklan #programainnova
Ayer E-KLAN salía en el Diario de Noticias con un artículo súper completo sobre el proyecto. Os invitamos a leerlo aquí www.noticiasdenavarra.com/cultura/2025...
#eklan #programainnova #FundaciónCajaNavarra #FundaciónlaCaixa #meryanrivers #navarra
Catábasis es un proyecto fotográfico de Berta Viteri que forma parte de la exposición colectiva Desplazamientos. Fotografía e identidad y que se inaugura el jueves 4 de septiembre en el marco de PHotoEspaña. Berta es filósofa y artista española-ecuatoriana. Le interesan especialmente el paso de la naturaleza a las culturas, la mitología, la religión y el simbolismo. @laletrab @photoespana_ Toda la información / Informazio guztia / All information https://e-klan.es/catabasis-berta-viteri/ ----- Catábasis Berta Viteriren argazki-proiektu bat da, eta Desplazamenduak. Argazkia eta nortasuna erakusketa kolektiboaren parte da. Irailaren 4an, osteguna, inauguratuko da, PHotoEspañaren esparruan. Berta filosofoa eta artista espainiar-ekuadortarra da. Naturatik kulturetara igarotzea, mitologi, erlijioa eta sinbolismoa interesatzen zaio bereziki. ----- Catábasis is a photography project by Berta Viteri that is part of the collective exhibition Displacements: Photography and Identity, which opens on Thursday, September 4th, as part of PHotoEspaña. Berta is a Spanish-Ecuadorian philosopher and artist. She is particularly interested in the transition from nature to cultures, mythology, religion and symbolism.
Catábasis de Berta Viteri en la exposición colectiva Desplazamientos. Fotografía e identidad en el marco de PHotoEspaña.
@laletrab.bsky.social
Toda la información en e-klan.es/catabasis-be...
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#eklan #programainnova #FundaciónCajaNavarra #FundaciónlaCaixa #bertaviteri #catabasis #photoespaña
Así fue el mes de agosto en e-klan. Gracias a todes les que ya seguís la iniciativa ❤️
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#eklan #programainnova #FundaciónCajaNavarra #FundaciónlaCaixa
